ЛЕГКИХ "КИН" НЕ БЫВАЕТ

Мы снимаем кино уже несколько лет. Кто знает во что это выльется? Не исключено что мы станет богатыми и знаменитыми киномагнатами, а наши фильмы, снятые любительской видеокамерой вольются в золотой фонд мирового кинематографа. А ведь как интересно было бы посмотреть сейчас самые первые фильмы, например, Диснея, или хотя бы подробно прочитать о них! Авось и наши шедевры ожидает та же участь! В общем, мечтать не вредно, поэтому мы и решились на эти воспоминания о пройденном киноэтапе, пока они ещё не до конца стёрлись из нашей, стареющей не по годам, памяти.

Наша славная киностудия «Brighton Beach & Sun” родилась почти что без мук в ноябре 2001-го года.

Нас тогда было несколько людей и девушек, плюс старая камера, да ещё и режиссёр Коля, случайно заехавший к нам из Москвы.

И мы решили: «а пуркуа бы и не па-пробовать снять что-нибудь выдающееся?». Написали простенький сценарий и за три дня сняли простенький тринадцатиминутный фильм. Там было про кавказского режиссёра, который заказывает местному писателю-графоману сценарий. И мы как бы видим три различных варианта этого выдающегося произведения. Ну, простенько так и со вкусом. Процесс кинотворчества нас увлёк, и мы с Давидом Школьником вскоре сели сочинять новый сюжет.

ГЛАВА 2.
САМАЯ ДОБРАЯ СКАЗКА
(«КОРОЛЕВА КУКОЛ», 2001)


Насчёт дальнейших кинопланов мнения разделились. Я хотел снимать пародийную сказку, а Давид Школьник – фантастическую историю по мотивам своего собственного рассказа «Королева кукол». А Микола Полтавский неожиданно предложил объединить эти два, совершенно разных сценария в один, и снять привычное ему авангардистское кино. Конфликт между Школьником и Полтавским дошёл до такой стадии, что мы решили отказаться от услуг последнего, и снимать сами, что и как считаем нужным. Я, во избежании дальнейших конфликтов, уступил Школьнику очередь на «Королеву кукол», с тем условием, что сразу же по окончании её, мы примемся за постановку моей сказки. Обрадованный Школьник тут же написал сценарий, в который я внёс, на этот раз, весьма несущественные изменения. Сюжет был вновь незамысловат, но на этот раз гораздо более «причёсанный» чем в первом фильме. В доме гениального учёного внезапно оживает кукла, которую вскоре похищает Шеф мафии дабы ублажить свою капризную дочь. В ответ профессор оживляет ещё одну куклу, теперь уже Куклу-мальчика, и тот спасает свою подругу-куклу от гангстеров. Роль Куклы должна была играть некая Диана(она сыграла в первом фильме одну из девушек режиссёра, но знакомы мы с ней практически не были). Сперва согласившись на главную роль, она так и не пришла ни на одно из обсуждений будущего фильма, и потому вскоре была внесена в «чёрный список». Гораздо позже, во время съёмок «Монеты из Атлантиды» мы пытались было её реабилитировать, но она вновь нас подвела. Но зато неожиданно вновь порадовала Принцесса. Где-то раздобыв бархатное платье и парик, она прислала нам свои фотографии в образе Куклы(совсем как настоящая актриса на пробы!), а увидев, вдобавок, как замечательно получаются у неё «кукольные» движения и мимика, мы отбросили все сомнения – Кукла – только Принцесса! Ещё одна девушка – Ванда Бажутина снялась в роли дочери Шефа. По утверждению многих, она была излишне скована, хотя мне казалось тогда и кажется теперь, что такой и должна быть капризная и высокомерная дочь мафиози-убийцы. Но одно несомненно – визуально Ванда очень украсила этот фильм. А в роли подруги жены Профессора снялась родная сестра Д.Школьника – Ирина Конторович. И у неё с первого же раза так хорошо и естественно всё получилось, что мы стараемся снимать её во всех наших фильмах, хотя это и сложно в связи с тем, что Ира живёт вдалеке от Нью-Йорка и крайне редко приезжает сюда. А вот с Куклой-мальчиком нам не повезло. Его играл всё тот же Эдуард Таращанский, играл старательно, но…если Бог не дал актёрского таланта, с этим уж ничего не поделаешь… Мне досталась роль Шефа, и я сыграл её начисто «пересняв» образ с Шефа, сыгранного Евгением Паперным. Даже сигару оставил.

А ещё в съёмках этого фильма нам очень помогла художница Елена Голкова. Почти весь реквизит был предоставлен ей, она же превратила меня в Шефа, зачесав и замазав гелем волосы, и надев на меня чёрные очки. Да и пиджак с орденами, в котором Шеф бегал по лесу – тоже от неё. В качестве реквизита Лена даже предоставила нам…свою дочь Аллу, которая сыграла танцовщицу в аппартменте Шефа. И сама снялась в крохотном эпизоде – подносила Шефу торт. К сожалению, этот эпизод был так плохо снят, что остался никем не замечен. В этом фильме режиссёра, как такового, не было. В титрах он даже не указан. То есть, я пытался направлять актёров, но также это пытались делать и Давид Школьник и Принцесса. Трудно сказать, хорошо это вышло или плохо, но в последующих фильмах я стал смелее и моя режиссура стала чётче. А что же касается оператора, то с этого фильма и впредь, у нас его не было. Точнее, я снимаю на камеру все сцены фильма, в которых меня нет в кадре. А вот если я в кадре есть – начинаются проблемы, т.к тогда оператором может стать любой член съёмочноё группы, который не задействован в данной сцене. И качество этих съёмок нередко оставляет желать лучшего. Особо остро эта проблема встала во время съёмок «Ведьмы из Брайтона», где я был в кадре почти всё время. «Королеву кукол» мы сняли за четыре дня. Первый день: Шеф и его дочь смотрят танец, а затем беседуют. Второй день: все сцены дома у профессора. Третий день: все сцены дома у Шефа. Четвёртый день: погоня в лесу. Погоня в лесу была впервые снята «на выезде» – в Проспект парке, куда мы отправились целой экспедицией, нагружённые костюмами и реквизитом. Это был один из самых холодных декабрьских дней 2001-го года. И тем не менее, мы прямо в лесу переоделись и сняли сцену погони. Кстати в сценарии она была отмечена только одним словом: «ПОГОНЯ", поэтому все трюки мы придумали сразу на месте. Отмороженная вконец Принцесса не выдержала и побежала переодеваться в свою одежду, так и не доснявшись в последнем дубле. Мне же пришлось несколько раз падать на холодную землю, в результате чего я чуть не потерял голос. Еще в этой сцене должна была участвовать Дочь Шефа, но Ванда в это время уехала во Флориду, а нам хотелось успеть закончить фильм к новому году, поэтому мы на ходу переделали сценарий. Итак, съёмки заняли всего четыре дня, зато монтаж был долгим. Муж Принцессы – Игорь Морозов(он сыграл у нас роль Душегуба) взял на себя титры и компьютерный монтаж фильма. Неделю мы вдвоём просидели у него дома за компьютером «клея» фильм. Игорь даже специально купил для этого какой-то суперновый плэйер. В результате «Королева кукол» технически получилась гораздо лучше всех прочих наших фильмов, которые я монтировал самостоятельно с помощью двух видиков. К новому 2002-ому году фильм был готов, он длился длиннее предыдущего – 22 минуты, и мы даже показали его в ресторане, где все вместе отмечали новый год. По многочисленным отзывам, это самый лучший наш фильм, притом не только технически. Он добрый, милый и красочный, и вспоминать о работе над ним очень приятно!

«КОРОЛЕВА КУКОЛ» 2001-Й ГОД
АВТОРЫ СЦЕНАРИЯ –ДАВИД ШКОЛЬНИК, КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ
КОМПЬЮТЕРНЫЕ ЭФФЕКТЫ – ИГОРЬ МОРОЗОВ

В РОЛЯХ:
ПРОФЕССОР – ДАВИД ШКОЛЬНИК
КУСЯ(ЕГО ЖЕНА) – ЛЮДМИЛА КРИВОРУЦКАЯ
КУКЛА – ОЛЬГА ЗБАРСКАЯ
ШЕФ – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ
ДОЧЬ ШЕФА – ВАНДА БАЖУТИНА
ДИНА – ИРИНА КОНТОРОВИЧ
ДУШЕГУБ – ИГОРЬ МОРОЗОВ
КУКЛА-МАЛЬЧИК – ЭДУАРД ТАРАЩАНСКИЙ

ТРЕТИЙ БЛТН КОМОМ
(«ВЕДЬМА ИЗ БРАЙТОНА», 2002)

Проснувшись утром первого января 2002-ого года, я тут же, как был с тяжёлой головой, сел писать сценарий своей сказки. И написал за один день. Давид Школьник впервые в написании сценария не участвовал. И мой сценарий получился совсем не похожим на то, что мы делали раньше. Это была пародийная сказка, притом написанная былинным слогом(что начисто исключило всякую возможность импровизации во время съёмок!), в которой пересекались две линии, одна – чисто сказочная, со всеми возможными сказочными персонажами: Белоснежкой, Иваном-дураком, Царевной Несмеяной и т.п. И вторая – пародирование нашумевшего студенческого фильма «Ведьма из Блэйра». Свой будущий шедевр я назвал «Ведьма из Брайтона». Сюжет такой: Белоснежка разыскивает брайтонскую ведьму по заданию злой мачехи. Ей на помощь приходит сказочный рыцарь – Иван-дурак. И они вдвоём преодолевают все препятствия на пути к искомой ведьме, и по пути же встречают массу сказочных персонажей. Что и говорить, задачку я поставил сложную! Ведь сказка требует особой стилистики, а герои – особых костюмов. С костюмами нам вновь очень помогла Елена Голкова, которая после «Королевы кукол» окончательно вошла во вкус нашего творчества. Она даже согласилась сыграть вполне заметную роль продавщицы – Варвары-красы, а её родственники сыграли Лису Алису и Кота Базилио. И практически все «павильонные» съёмки велись дома у Лены. Смешно вспоминать, как её квартира гримировалась то под дворец Чёрта и Несмеяны, то под магазин «Интернейшнл», а то и под логово искомой ведьмы. Саму ведьму, кстати, просто великолепно сыграла Людмила Криворуцкая, её ведьма – это одна из самых больших удач в нашем кино. Ещё одна большая удача –Ванда Бажутина в роли Царевны-несмеяны. Если раньше её упрекали за излишнюю скованность, то в данной роли эта скованность оказалась тем, что нужно. Одетая в почти настоящее королевское платье, с короной на голове и с отрешенно-холодным высокомерным взглядом, Ванда идеально вписалась в роль Несмеяны. К несчастью, эта роль стала последней ролью Ванды в нашем кино. Да и в жизни мы после этого почти не общались. Не из-за кино, а по совсем другим причинам…

Но кроме удач были в фильме и неудачи. Увы, но их было гораздо больше чем хотелось бы. Например, обещавшая сыграть роль Белоснежки Принцесса внезапно отказалась. Отказалась от этой роли и Ванда(это уже потом её с трудом удастся уговорить стать Несмеяной). И в результате роль Белоснежки сыграла Алёна Денисова. Она тоже нам очень помогла в процессе съёмок – доставала костюмы, подбирала музыку к фильму, старалась хорошо сыграть свою роль. Но явно не тянула. А ведь роль-то была главная! С Иваном тоже были проблемы. Его изначально должен был играть всё тот же Эдуард Таращанский, но, являючись большим другом Принцессы, отказался от неё в тот самый момент, когда узнал об её отказе. И тогда роль Ивана взял на себя я, я же сыграл и Чёрта, что вышло небольшой несостыковочкой, так как в одном из эпизодов Чёрт с Иваном должны были находиться в кадре вместе. И ещё очень подвела нас техническая сторона дела. Все сцены снятые под открытым небом(а их в фильме немало!)снимались маленькой камерой, которую предоставила нам Белоснежка-Денисова. В результате, слова там абсолютно невозможно разобрать, и пол фильма представляет собой, по существу, технический брак. Но зато как хорош был Давид Школьник в роли Кощея! И неважно что очень трудно понять что именно он говорит. Такой яркой характерности он не играл ни до, ни после, и боюсь, уже никогда не сыграет! Эпизод с Кощеем снимали в подвале моего дома, и когда возвращались на лифте в квартиру, Кощей привёл в предынфарктное состояние нашего супера и каких-то людей, собирающихся снимать в нашем доме квартиру. Думаю что после встречи со Школьником «в образе» они живо расхотели!

Одним словом, съёмки «Ведьмы из Брайтона» проходили довольно тяжело и длились около двух месяцев. В результате фильм во многом оставляет желать лучшего, как технически, так и постановочно, несмотря на некоторые очень яркие удачи. Длится он ещё больше прежних – 30 минут. Это пожалуй(тьфу-тьфу)единственный наш фильм, воспоминания о съёмках которого не вызывают особого удовольствия.

«ВЕДЬМА ИЗ БРАЙТОНА» 2002-ОЙ ГОД
АВТОР СЦЕНАРИЯ И РЕЖИССЁР – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ

В РОЛЯХ:
БЕЛОСНЕЖКА – АЛЁНА ДЕНИСОВА
ВЕДЬМА – ЛЮДМИЛА КРИВОРУЦКАЯ
ИВАН, ЧЁРТ – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ
КОЩЕЙ – ДАВИД ШКОЛЬНИК
ВАРВАРА-КРАСА – ЕЛЕНА ГОЛКОВА
ЦАРЕВНА НЕСМЕЯНА – ВАНДА БАЖУТИНА
ИЛЬЯ МУРОМЕЦ – ВИКТОР КОЗЛОВ
ЛИСА АЛИСА – ЛЮДМИЛА ЛЕЛЬЧИЦКАЯ
КОТ БАЗИЛИО – АНАТОЛИЙ ОСЯТИНСКИЙ
МАЧЕХА – ГАЛИНА ЦИНК

ГЛАВА 4.
КАК ХОРОШО НАМ БЫЛО ТОГДА!
(«МОНЕТА ИЗ АТЛАНТИДЫ», 2002)

А всё то время, пока я бился над съёмками Брайтоновской ведьмы, Давид Школьник не сидел сложа руки. Он вынашивал новый, очень сложный в постановочном плане сценарий. И когда он прочитал его мне, я тоже сразу загорелся этой идеей. Сценарий «Монета из Атлантиды» представлял собой более усложненный вариант «Королевы кукол». Не в смысле сюжета, а в смысле стилистики и построения. Действие начиналось в древней Атлантиде, откуда в наши дни попадал медальон со старинной и очень дорогой монетой. Притом, попадал он в руки «девушки по вызову». А та в свою очередь, ненароком показывала его специалисту-нумизмату. И начиналась погоня за монетой, в которой, помимо вышеперечисленных героев участвовали ещё Мадам – хозяйка публичного дома, её верный помощник – громила Гнус, подруга-проститутка, клиент-неудачник и так далее. Весь фильм состоял из погонь драк и перебежек с одного места на другое. К этому фильму мы готовились гораздо дольше и серьёзнее нежели ко всем предыдущим. Почти всю весну закупали реквизит и искали актёров. Долго не могли найти главную героиню – «девушку по вызову» по имени Света. Сперва договорились было с Яной Левиной, которая незадолго до этого сыграла главную роль в нашумевшем фильме «П.М.Ж». Уже предвкушали, как её участием «утрём «П.М.Ж» нос. Но не сложилось. Яну пригласили участвовать во второй части «П.М.Ж», поэтому ей пришлось отказаться от работы с нами. В конце концов уговорили мою старую знакомую по КВНу – Евгению Горонштейн(Яковлевну). Вместе с ней согласился сниматься в одной из второстепенных ролей и её муж – Борис Езерский(Борюсик) – лидер команды КВН NYU. Правда, приглашая его, я не знал на что иду…Но об этом позже. Итак, героиню мы нашли, притом с большим сценическим опытом, который подтвердился на первых же съёмках, но тут возникла новая трудность. Дело в том, что Яковлевна и Борюсик – люди очень занятые. То они круглосуточно готовились к очередному КВНу, то уехали недели на две куда-то, то ли на Гавайи, то ли на Багамы. Короче, из-за них мы не могли приступить к съёмкам около двух месяцев. А когда наконец приступили, то они и тут все время куда-то спешили, опаздывали, и выкроить свободную минутку для нас им было очень трудно. Впрочем, начав сниматься, они ни разу не подвели, и отдавались съёмкам в полную силу. Борюсик даже по старой КВНовской привычке, постоянно пытался перехватить командование в свои руки, а я, естественно, по мере сил пытался возражать. В результате у этого фильма получилось как бы два режиссёра. Впрочем, эти стычки никак не повлияли ни на качество фильма, ни на наши с Борюсиком дружеские отношения. Из старой гвардии с нами остались: Людмила Криворуцкая, Ирина Конторович, Елена Голкова, Виктор Козлов и…Принцесса, которая неожиданно для меня вновь согласилась сыграть крохотную роль…Принцессы. И с каким же наслаждением я заколол её на морском берегу!(по роли, конечно!). А её муж – Игорь Морозов, хоть и не участвовал в этом фильме, зато вновь сделал нам компьютерные титры. Из новых людей, самой яркой находкой стала Юлия Белоцерковская - она сыграла подругу главной героини – проститутку Кэт. Надо сказать, что сперва Юля довольно скептически отнеслась как к предыдущим нашим киноработам, так и к этой(к её приходу было снято уже около половины фильма). Но дав согласие сниматься, она с головой окунулась в это дело, и сумела сделать очень яркой свою, в общем-то, второстепенную героиню. И Юля в то время никак не могла дождаться начала следующих съемок. Увы, но так больше и не снялась… Что касается моего героя - Гнуса, то внешне мы сделали его таким же, каким был Шеф в «Королеве кукол» – т.е. с зализанными назад волосами и в черных очках. Но голос у Гнуса был другой, и манера поведения тоже - в отличии от изощрённого в садизме Шефа, Гнус стал просто тупым громилой на побегушках у Мадам. Единственная его попытка высвободиться из пут и бежать, вместе с прихваченной по случаю монетой, кончилась для него крайне плачевно…

Снимали мы в самых разных местах: на морском берегу, в двух квартирах Школьника, в квартире Борюсика, в чьей-то квартире на Брайтоне, в квартире Лены, на улицах и в подвалах, короче говоря, работы хватало. Для финальной сцены мы даже заказали шикарный лимузин с шофёром-негром, который тоже сыграл у нас… самого себя, очень охотно выполняя все указания. Вообще, работа над этим фильмом вспоминается как один сплошной праздник. Несмотря на изобилие трудных сцен с участием большого количества людей, все эти сцены дались относительно легко. Наша группа была слаженной, пунктуальной и мы все очень тепло относились друг к другу, благодаря чему и возникла атмосфера праздника. Правда, несколько человек «из посторонних» нас подвели: о Диане я уже упоминал, а ещё в фильме должны были сниматься Алёна Денисова и КВНщик Олег Рохлин. Алёна должна была играть жену Эдика, а Олег – бандита. Мне теперь кажется что эти роли были в сценарии лишними и только запутали бы сюжет. Как говорится: «не было бы счастья…». Этот фильм мы сняли за два с половиной месяца – с середины мая и до конца июля 2002-го года, а монтаж я сделал самостоятельно дня за три. Тут мне помогло то, что «вчерновую» я монтировал фильм ещё в процессе съёмки, и потом гораздо легче было учитывать ошибки и представлять себе картину в целом. По окончании фильма мы с Борюсиком вдвоём даже смонтировали и озвучили его рекламный ролик, который был показан в клубе «КВНщик». Особый успех имел кадр, где герои Борюсика и Яковлевны сидят голые( не совсем, конечно)в ванне. Этот кадр до сих пор вспоминают в КВНовских кругах… А весь фильм целиком мы показали зрителям в ноябре, после моего творческого вечера в синагоге на 15-ом Брайтоне. Фильм «Монета из Атлантиды» был снят за 9 съёмочных дней в 2002-ом году. Его продолжительность – 40 минут.

1. 11 мая. Сцены Нумизмата и его жены дома.
2. 1 июня. Сцены со Светой дома у Нумизмата.
3. 8 июня. Гнус и Мадам в борделе «А ну-ка, девушки!»
4. 15 июня. Сцена Атлантиды. Сцены дома у Эдика.
5. 25 июня. Сцена Кэт и Клиента. Сцены драк.
6. 2 июля. Сцена у Дамы-эксперта.
7. 10 июля. Сцена погони за Гнусом и его пытки.
8. 20 июля. Пробежки по улицам. Прощание Светы с Нумизматом.
9. 23 июля. Сцена с лимузином.


АВТОР СЦЕНАРИЯ – ДАВИД ШКОЛЬНИК
РЕЖИССЁР – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ

В РОЛЯХ:
СВЕТА – ЕВГЕНИЯ ГОРОНШТЕЙН
НУМИЗМАТ – ДАВИД ШКОЛЬНИК
МАДАМ – ЛЮДМИЛА КРИВОРУЦКАЯ
ГНУС, ЖРЕЦ – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ
ЛЮБА – ИРИНА КОНТОРОВИЧ
ЭДИК, СЛУГА – БОРИС ЕЗЕРСКИЙ
КЭТ – ЮЛИЯ БЕЛОЦЕРКОВСКАЯ
ДАМА-ЭКСПЕРТ – ЕЛЕНА ГОЛКОВА
“РЖАВЫЙ” – ВИКТОР КОЗЛОВ
КЛИЕНТ – АЛЕКС ЯКОБСОН
ПРИНЦЕССА – ОЛЬГА ЗБАРСКАЯ
ДОЧЬ НУМИЗМАТА – БАРБАРА КОНТОРОВИЧ

ГЛАВА 5.
ВОЗВРАЩЕНИЕ В СКАЗКУ
(«ТАЙНА ЗЕРКАЛЬНОГО ШКАФА», 2004)

После «Монеты», воодушевлённые предыдущей интересной работой(слово «успехом» тут, наверное, не очень подходит!), мы хотели снять что-нибудь ещё, но ничего интересного не придумывалось. Юля Белоцерковская предлагала сделать наш вариант «Мастера и Маргариты», где я бы сыграл Воланда, Школьник – Коровьева или Азазелло, Криворуцкая – Геллу, Голкова – Кота Бегемота, а сама Юля, естественно, Маргариту. Представив её голой на метле, я не удержался и сел было за сценарий, но очень скоро понял что на такое произведение нам и замахиваться не стоит. Тем более, что был известен печальный опыт всех прочих кинематографистов, у которых, в отличии от нас, была оснащённая технически-материальная база. А потом был долгий перерыв - я на год уехал в Одессу, а когда вернулся, мне, в первое время, было не до кино. И тем не менее, разговоры о том, что надо бы вновь снять «что-нибудь эдакое», велись постоянно. И в один прекрасный вечер меня озарила мысль сделать пародию на ужастик, взяв за основу сюжет фильма «Ребёнок Розмари». Я даже написал черновик сценария, но тут недремлющий Школьник, вновь, как и прежде перебил мою затею своим новым сценарием - «Тайна зеркального шкафа». Как только он мне его прочитал, я понял – мой ужастик подождёт. Сценарий Школьника пленил меня тем, что в нём было всё что нужно для интересного фильма, и при этом полностью учитывались наши скромные возможности. В десяти страницах текста он умудрился уместить всё: современность, мистику, ужасы, погони, романтику и т.д. Притом всё это было очень целостно. Речь там шла о волшебном шкафе, попав в который, каждый попадает в страну своей мечты. И у каждого она своя: у кого-то красивая жизнь, у кого-то шабаш с ведьмами, у кого-то триллер с маньяком во главе…

И мы, как в старые добрые времена(это уже была зима 2003-го года), стали готовиться к съёмкам и искать актёров. И вновь возникла проблема с главной героиней. Яковлевна и Борюсик сразу отказались от участия из-за занятости. В результате мы нашли некую Люду – бывшую артистку киевской оперетты, и приступили к съёмкам тех сцен, где участвовала только её героиня и её муж(которого вновь играл наш Школьник). С первого же дня съёмок начались проблемы. Точнее, одна проблема – актриса на съёмку не явилась. И с той поры проблема эта преследовала нас с поразительной регулярностью. Нет, когда Люда являлась-таки на съёмку, претензий к ней не было. Но это становилось всё реже и реже, а вскоре она окончательно пропала «будто вовсе не бывала». А половина фильма тем временем была уже снята! Какое было у нас настроение, думаю, вообразит себе каждый. И тем не менее, всё что ни делается – к лучшему. Я вспомнил, что во время показа «Монеты из Атлантиды» в синагоге, ко мне подошла одна женщина средних лет, и очень просила задействовать её в следующем фильме. Честно говоря, я и так собирался её задействовать – думал дать её небольшую роль ведьмы, но тут, как говорится, прижало. Конечно, мы очень рисковали, доверяя главную роль незнакомому человеку. Боялись что она не справится. Боялись что повториться история с этой Людой(чтоб ей ни дна ни покрышки!). А Школьник был вообще в начале категорически против. И тем не менее, от участия Татьяны Григорьевой и мы и фильм только выиграли! Во первых, она прекрасно и очень серьёзно сыграла свою роль. Во вторых, оказалась очень пунктуальным и доброжелательным человеком. А в третьих, всей душой болела за фильм, и с актёрами помогала мне работать, и праздничный ужин по поводу окончания фильма у себя закатила. Короче, не женщина – мечта поэта и кинорежиссёра! Вот бы все так! Хотя, честно говоря, мне грех жаловаться. Сразу по окончании истории с Людой, череда неудач оставила нас и началась полоса везения. Фильм мы сняли легко и быстро(тоже за два месяца), в нём тоже подобралась хорошая команда(хотя, на 90 процентов не та, что прежде), и этот фильм тоже вспоминается, как праздник. Из ветеранов снялись; Людмила Криворуцкая и Ирина Конторович, во второй раз снялся у нас Алекс Якобсон. Елена Голкова тоже снялась, но теперь её уже пришлось уговаривать, так как весь свой былой энтузиазм она, к сожалению, утратила. Впервые снялся у нас известный КВНщик Леонид Мучник, мы даже специально для него продолжили его роль, и сделали его по началу эпизодическую роль брокера, ключевой в фильме. Также впервые снялась «Мисс Russian NY» Элина Швец, специально для которой мы придумали всю сцену с сыном и его девушкой. В роли девушки моего героя – Эксперта по духам, впервые снялась Ольга Мекшун. Она, пожалуй, единственная из всех участников не проявила никакого интереса к фильму, я даже не уверен, посмотрела ли она его. И ещё один «кинодебютант» – Леонид Яковлев сыграл роль любовника Сержика настолько здорово и многопланово, что мы, без сомнения, будем привлекать его и во все последующие фильмы. Тем более что он и сам этого очень хочет. Как я уже говорил, удача вновь стала сопутствовать нам. К примеру нам нужен был брокерский офис и непосредственно сам брокер. Изначально брокера должен был играть муж той самой Люды(ни дна ей, ни покрышки!), а снимать должны были у них дома. Как хорошо, что в результате они исчезли! Мы нашли настоящий брокерский офис, брокера в нём классно сыграл Леонид Мучник, а жена хозяина офиса согласилась стать брокерской секретаршей. Девушку звали Катя, и она, хоть и немного стесняясь, но всё же вполне успешно справилась со своей задачей, украсив, к тому же, наш фильм. А сцену погони в лесу мы вновь снимали в Проспект парке. И вновь, как и в «Королеве кукол» всё придумывали прямо на ходу. Заставили, например, Школьника вскарабкаться на дерево, чего в обычной жизни он бы ни за что не сделал! А Алекса Якобсона, который играл Маньяка, заставили три дубля подряд прыгать с пенька почти вслепую(мешала маска). За это он на нас обиделся, но потом простил. И много ещё было всего интересного. Например, все сцены в «зазеркалье» мы снимали через фильтр, поэтому на экране они кажутся красивыми и загадочными. Мы и раньше пробовали снимать таким образом – в «Монете из Атлантиды» есть один такой кадр, а здесь уже мы развернулись вовсю.

Монтировал фильм я прямо по ходу съёмок(тоже сперва сделав черновой монтаж) и очень быстро его завершил. И мы почти всей группой собрались дома у Тани, классно это дело отметили и посмотрели наше детище с неподдельным интересом.

«ТАЙНА ЗЕРКАЛЬНОГО ШКАФА» была также снята за 9 дней(не считая тех дней, которые пришлось переснимать из-за этой Люды) в 2004-ом году. Фильм вновь длится 40 минут.

1. 8 января. Эксперт с Девушкой его мечты.
2. 24 января. Микки и его жена у себя дома.
3. 4 февраля. Эксперт дома у Микки и его жены.
4. 12 февраля. Сын и Девушка его мечты. Маньяк вылазит из шкафа.
5. 14 февраля. Сцены в офисе Брокера и его секретарши.
6. 18 февраля. Сцены прихода Сержика. Сцена финального застолья.
7. 19 февраля. Титры и панорама с крыши.
8. 20 февраля. Сцена с Ведьмами.
9. 28 февраля. Сцены в лесу.


АВТОР СЦЕНАРИЯ – ДАВИД ШКОЛЬНИК
РЕЖИССЁР – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ

В РОЛЯХ:
МИККИ – ДАВИД ШКОЛЬНИК
ЖЕНА МИККИ – ТАТЬЯНА ГРИГОРЬЕВА
ЭКСПЕРТ ПО ДУХАМ – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ
СЕРЖИК – ЛЕОНИД ЯКОВЛЕВ
БРОКЕР – ЛЕОНИД МУЧНИК
СЫН – АЛЕКСАНДР ГУРМАН
ДЕВУШКА МЕЧТЫ МИККИ – ИРИНА КОНТОРОВИЧ
ДЕВУШКА МЕЧТЫ ЭКСПЕРТА – ОЛЬГА МЕКШУН
ДЕВУШКА МЕЧТЫ СЫНА – ЭЛИНА ШВЕЦ
СЕКРЕТАРША БРОКЕРА – ЕКАТЕРИНА ГРАЧЁВА
ПЕРВАЯ ВЕДЬМА – ЛЮДМИЛА КРИВОРУЦКАЯ
ВТОРАЯ ВЕДЬМА – ЕЛЕНА ГОЛКОВА
МАНЬЯК – АЛЕКС ЯКОБСОН

ГЛАВА ШЕСТАЯ
ШУТКИ С ГОСПОДОМ
(«ЛЮДИ В БЕЛОМ», 2004)

«Тайну зеркального шкафа» мы показали в Клубе нью-йоркских поэтов в июне. Надо сказать, большинству зрителей фильм понравился, и это не могло нас не воодушевить. Тем более что к этому времени уже был наполовину снят следующий фильм…

Этот фильм придумывался гораздо мучительнее всех предыдущих. Нам не хотелось повторять старые ходы, хотелось чего-нибудь свеженького. Ведь до сих пор, каждый наш последующий фильм был шагом вперёд по сравнению с предыдущими. Исключением была, пожалуй, лишь «Ведьма из Брайтона», которая получилась не шагом вперёд, а шагом в сторону. Итак, Давид Школьник поначалу озарился идеей какого-то шпионского боевика. Там совершенно непостижимым образом использовались все штампы, бытующие в этом жанре, плюс полное отсутствие оригинальности, плюс абсолютная невозможность для нас снять это по материально-техническим причинам. И я пошёл на хитрость. Дождался отъезда сценариста в Израиль, и вместе с Татьяной Григорьевой и Людмилой Криворуцкой устроил совет-обсуждение будущих возможных идей. Было это 3-го апреля 2004-го года. И идея пришла: почему бы не сделать весёленькую революционную пародию, где участвовали бы Ленин, Сталин, Троцкий, Дзержинский и так далее? Собственно, на этом идея и заканчивалась. Школьника с нами не было и потому отрезвить нас было некому. И в самом деле, как снять подобный фильм находясь в Нью-Йорке и не имея ни грима ни декораций? Приехавший Школьник поначалу пришёл в тихий, затем в громкий ужас, а затем задумался и придумал спасительный ход. Ленин, Сталин и проч. будут не там и не тогда, а здесь и сегодня, и вообще, это будут не они сами, а всего лишь их духи, вселившиеся почему-то в современных русских эмигрантов. Но тут камнем преткновения стало это самое «почему-то». Никак не придумывалась причина, по которой духи вдруг начнут вселяться в наших людей. Впервые за всё наше кинотворчество мы со Школьником испытали муки адовы в поисках этой причины. Школьник предложил магический шар, сквозь который эти духи приходят в современный мир. Но я шар забраковал ибо уж очень это напоминало ход с зеркальным шкафом. Сам я, после долгих мук, родил идею: не шар, а волшебные благовония на домашнем спиритическом сеансе. Но и эта идея оказалась не намного оригинальнее. В ответ, не сдающийся Школьник предложил заменить волшебный шар на волшебный куб… Мы перекраивали сценарий раза четыре, медленно сходя с ума…

Самое смешное, что в это же время, ещё не имея готового сценария, я исхитрился снять одну сцену из будущего киношедевра, притом эта сцена оказалась самой красивой в фильме. Речь идёт о сцене, где нимфа-секретарша, сидя за конторским столом в райских кущах, обещает помочь несчастным землянам. Эту сцену я снял по случаю в Филадельфии, гостя там у своих знакомых. Целый день мы с ними колесили по Филадельфии, подыскивая подходящие «райские кущи», а на следующий день привезли туда «нимфу» и без проблем сняли эпизод. «Нимфой» согласилась стать моя старая знакомая из Филадельфии, профессиональная актриса Марта Жефарская. Впрочем, она чуть было не отказалась, узнав что я в этом фильме собираюсь играть не кого-нибудь там, а…Иисуса Христа. Ввести в сюжет Христа и Иуду – целиком идея Школьника. Хотя, потом он сам испугался всяческих нареканий в богохульстве, и придумал финал, где «Христос с Иудой» оказываются всего лишь инопланетянами, которые в этих масках пытались захватить Землю. Вернувшись из «съёмочной экспедиции», а точнее, из Филадельфии, я вызвал Школьника на очередной мозговой штурм и мы наконец-то нашли интересный и оригинальный ход для сценария, избавив сюжет от кубов, шаров, благовоний и прочей волшебной чуши. Сценарий получился о двух частях: первая рассказывала о коммунистических духах, вторая же почти полностью о Христе с Иудой. Честно говоря, две эти части достаточно сильно отличались друг от друга, что неудивительно, т.к. первую почти целиком разработал я, а вторую Школьник. Но к тому моменту мы так устали от переделок сценария, что махнули рукой и начали снимать.

К слову сказать, название фильма «Люди в белом» рождалось в не менее адских муках чем весь сценарий, и было придумано когда три четверти фильма были уже сняты. Первоначальных вариантов было много: «Вихри враждебные», «Шиза космического масштаба», «Архизанятное происшествие в Бруклине», «Рок в срок» и т.д. и т. п…

Начались съёмки традиционно – у нас не оказалось главной героини. Таня Григорьева, которая в общем-то и являлась инициатором этой идеи, прочтя сценарий, участвовать в нём наотрез отказалась Причина была всё та же: участие в фильме образа Христа. И никакие уговоры что это, дескать, не Христос, а инопланетянин, не помогли. Поэтому я срочно нашёл и уговорил сниматься некую Милу, которая до этого снималась уже в главной роли в чьём-то малобюджетном фильме. Актрисой Мила оказалась опытной, но при этом была не в меру ленива и капризна. Так, в первый же съёмочный день, она заявила: «Сегодня снимать не будем, мне надо на пляж, сегодня только прорепетируем!». Честно говоря, я дождаться не мог, когда же отсниму, наконец её роль и отпущу подобру-поздорову. Впрочем, «подобру-поздорову» не вышло, так как на свой последний съёмочный день(должны были снимать её проход по улицам мимо висящих на столбах титров) Мила попросту не явилась и даже не позвонила. Я, в ярости, сам снял этот эпизод, вклеив туда Милу из снятых ранее кусков, поэтому он в фильме всё-таки есть, а вот Милы в наших будущих планах больше нет. Вообще, я так устал от необязательности многих исполнителей, что придумал для нашей киностудии закон: «Человек, хотя бы однажды срывающий съёмку без крайне уважительных причин и предупреждения, попадает в «чёрный список» и более нами никогда не приглашается». Ещё одна, точнее, даже две истории о печальном «чёрном списке» в этом фильме. Плотоядный Школьник придумал в сценарии роль грешницы, которая приходит покаяться к Христу, а в результате его соблазняет. Мне таких сцен до сих пор играть не приходилось, но если дают, почему бы не воспользоваться? Но вот где взять девушку, согласную забесплатно на такую роль? И я нашёл одну, звать Марианной, и она очень, ну просто ОЧЕНЬ хотела сыграть роль такого плана. Мы даже специально встречались с ней, обсуждали текст, костюм и т.д и т.п. Вот её фраза: «Я просто дождаться не могу, когда наконец начнутся съемки!!!». Так и не дождалась. Пропала, на телефонные звонки не отвечала, и так я больше о ней ничего и не знаю. Наверное передумала или испугалась. Ну и чёрт с ней! И я, в полном отчаянии, рискнул подойти к почти незнакомой кассирше из русского магазина, и с ходу предложил роль ей. И вот тут мне повезло. Во-первых, Наташа обладала очень эффектной внешностью(Марианна с ней и рядом не лежала!), во-вторых, творческой натурой, а в третьих и в самых главных – полным отсутствием комплексов. Мы красиво и весело сняли эту сцену и души в Наташе не чаяли. Даже придумали продолжение для её роли – в конце она должна была появляться вновь, уже в качестве генерала инопланетной армии и уводить моего героя на расправу. Увы, но тут и с Наташей случился «облом»: сперва болезнь, потом неприятности на работе и в её личной жизни развели наши пути. А очень жаль!

Но были и, слава Богу, остаются с нами люди, с головой отдающиеся съёмкам, с которыми каждая новая работа сближает всё больше и больше. Тут, в первую очередь хочется назвать Катю Грачёву, без которой этого фильма попросту бы не было! Она не только прекрасно и очень дисциплинированно сыграла свою роль врача-психиатора. Она предоставила нам свой дом для съёмок нескольких сложных сцен фильма(с большим количеством людей, реквизита и т.д.). Она даже предоставила нам…своих детей, которые очень украсили сцену погони.

Иуду должен был играть Леонид Яковлев, но из-за его занятости я обратился к нашему старому другу и соратнику Виктору Козлову. Он тоже сперва испугался «скользкой» темы Христа и Иуды, даже молился перед съёмками: «Прости, мол, Всевышний, это просто шутка!». Но он сыграл Иуду – сыграл неровно, местами очень удачно, а местами и нет.

Ветеран нашего кино Людмила Криворуцкая в очередной раз очень повеселила нас в своей крайне эксцентричной роли Фанни Каплан. Кстати, на съёмках она упала и сильно расшиблась, но даже это её не остановило! Эх, если бы она ещё хоть немного учила текст!..

Леонид Мучник вновь снялся у нас – сыграл небольшую роль человека, в которого вселяется дух фюрера. Сыграл классно, как всегда, но всё же я благодарю Бога, что роль мы ему дали небольшую, ибо характер у Мучника «ого-го-го»…

А к концу съёмок нас ждал небольшой сюрприз: одна русская газета напечатала объявление о наборе киноактёров в нашу студию, которое Школьник дал туда ДО начала съёмок. И люди стали звонить-интересоваться. Одного парня по имени Артём мы даже сняли в эпизоде с инопланетянами, вместо безвременно покинувшей нас Наташи. «А вы разве не хотите на меня посмотреть, вдруг я вам не подойду!» спрашивал ошалело парень по телефону накануне съёмок. «Некогда на тебя смотреть, приходи завтра на крышу и не забудь костюм инопланетянина» – нервно отвечал я.

Что же касается фильма в целом, то он, на мой взгляд, получился живым, красивым и весёлым, и главное, совсем непохожим на наши прежние работы. Короче, я им доволен. И собой, как режисс1ром доволен: очередную сцену погони, например, я уже не изобретал на месте, а продумал заранее, поэтому она получилась интереснее и смешнее предыдущих. А для монтажа я специально купил новый видеомагнитофон, чем значительно облегчил задачу себе – любимому.

Съёмки «Людей в белом» традиционно длились около двух месяцев и уложились в традиционные 9 съёмочных дней. Какая-то мистика в этом есть! А вот по времени фильм оказался короче трёх предыдущих – он длится 27 минут.

1. 9 мая. Сцена в раю с нимфой-секретаршей.
2. 31 мая. Все сцены в офисе психиатора, проход Нади по улице.
3. 10 июня. Сцены с Лениным, Каплан и Гитлером.
4. 16 июня. Христос и Иуда за столом. Иуда предлагает план.
5. 17 июня. Грешница соблазняет Христа.
6. 19 июня. Титры.
7. 21 июня. Погоня Каплан за Лениным.
8. 30 июня. Христос и Иуда на берегу.
9. 1 июля. Христос и инопланетяне.

АВТОРЫ СЦЕНАРИЯ – ДАВИД ШКОЛЬНИК, КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ
РЕЖИССЁР – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ

В РОЛЯХ:
НАДЯ – МИЛА СУХОВА
ХРИСТОС – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ
ВОВА, ИНОПЛАНЕТЯНИН – ДАВИД ШКОЛЬНИК
ФАНЯ – ЛЮДМИЛА КРИВОРУЦКАЯ
ПСИХИАТР ШИЗА – ЕКАТЕРИНА ГРАЧЁВА
АДИК – ЛЕОНИД МУЧНИК
ИУДА – ВИКТОР КОЗЛОВ
НИМФА – МАРТА ЖЕФАРСКАЯ
ГРЕШНИЦА – НАТАЛЬЯ ПУРНЫНЬ

ГЛАВА СЕДЬМАЯ.
А НЕ ПОВАЛЯТЬ ЛИ НАМ ДУРАКОВ?
(«КЛУБ ДУРАКОВ», 2004)

Итак, мы показали «Люди в белом» в клубе «Оскар». Просмотр прошёл хорошо – нас хвалили, и никто нас не ругал, вопреки опасениям, насчёт использования скользкой «темы Христа". Зато возникли проблемы с главной героиней фильма, а точнее, с её исполнительницей. Мила Сухова настойчиво пыталась получить от меня кассету с фильмом, но я ей её так и не дал, ибо решил наказать за неявку на последнюю съёмку. В результате, Мила пригрозила подать на меня в суд…

А потом я стал думать: что бы такого сделать смешного? На этой почве мы как-то встретились с Виктором Козловым в пиццерии. Обсуждали возможные варианты сценария. И тут Козлов вспомнил свою старую мечту: создать такой аттракцион – Клуб дураков, где все ведут себя по-дурацки. И у меня тотчас возникла ассоциация с известным романом Стивенсона, и с не менее известным фильмом по мотивам этого романа «Клуб самоубийц или Приключения принца Флоризеля». А что если это спародировать и превратить в «Клуб дураков»? Я рассказал Школьнику об этой задумке (кстати, он ни фильма, ни романа не знал!), и он вскоре предложил мне идею…о машине времени. Это я сразу же забраковал, так как: 1) У нас на это не хватит ресурсов. 2) Особой оригинальности в сюжете я не видел. 3) Нечто подобное мы уже делали в «Тайне зеркального шкафа». И 4) Я очень загорелся идеей пародии на «Принца Флоризеля». Но как развить тему дальше – не знал.

А потом настал конец лета, и группа моя разъехалась в отпуска. Стало скучно. И вдруг, в один прекрасный летний день, меня озарило! Я вспомнил свои детские сценарии – пародии на «Записки о Шерлоке Холмсе». И я понял вдруг, что можно объединить сюжетную линию Флоризеля и Холмса в один сюжет, и они будут прекрасно сочетаться! Как только я это понял, я тут же сел за сценарий, и написал его, без особых мук, дня за три. Что-то я взял из своих детских сценариев, что-то из оригиналов, а что-то придумалось на ходу. Сюжетная линия была такова: частный детектив и его секретарша случайно попадают в некий Клуб дураков, сперва не воспринимают его всерьёз, но затем выясняется, что глава Клуба – серьёзный и опасный мафиози. И далее, детектив ведёт с ним смертельную борьбу с переменным успехом. Главному герою, который совмещает в себе образ Холмса, Флоризеля, Жеглова и прочих известных героев детективов, я долго не мог придумать имя. Сперва решил назвать его Ка- гальмутером. Затем – Вульфовичем. И только потом догадался объединить фамилии «Холмс» и «Вульф» в одну, в результате чего получился Шая Вульфс. Насчет того, кто его будет изображать, у меня тоже были сомнения. Наконец, я понял (совсем как в «Ведьме из Брайтона»), что кроме меня никто не потянет такую большую и сложную роль. Хотя и боялся повторения старых ошибок: ведь камеру приходилось почти всё время отдавать в чужие руки…

С секретаршей Лорой Ватсман тоже не всё сразу же прояснилось. Я-то поначалу думал сделать мужчину- ассистента, «содрав» образ с доктора Ватсона и полковника Джеральдина. Но, опять-таки, кто, кроме Тани Григорьевой потянет такую роль? Тут я и вспомнил Деллу Стрит, и тут же поменял своему Ватсману пол… Зато с ролью главного злодея – помеси Председателя и профессора Мориарти, сомнений поначалу не было. Его должен был воплотить Давид Школьник. И воплотил, к счастью, хотя был момент, когда я стал подумывать о других кандидатурах. То же самое и с Людмилой Криворуцкой, которой предназначалась роль подруги Передседателя (так я для смеха переименовал Председателя) – Марго Эсэсайер.

Но зато Катя Грачёва, специально для которой я написал роль Хоматенды (прообраз Миссис Хадсон), вернувшись из отпуска отказалась, и пришлось мне искать ей замену.

А ещё надо было, впервые в жизни, ухитриться снять массовку в Клубе дураков. Поскольку время до приезда основных актёров было, я пока суд да дело, дал объявления в русские газеты: «Требуются актёры для съёмок в любительских фильмах». Телефон у меня звонил не смолкая на протяжении двух месяцев, хотя, в результате, из всех звонивших, у нас снялся только 1(один) человек, да и тот оказался каким-то странным… А ещё, я искал девушку, которая согласится обнажиться хотя бы по пояс. Потому как ещё в пиццерии с Козловым мы твёрдо решили: если в прошлом фильме было некое подобие постельной сцены (хотя и в одежде), то теперь обязательно надо идти дальше, и хоть частично обнажить кого-нибудь. Поэтому я и придумал в сценарии роль Птички-Ласточки – натурщицы, а по совместительству- тайного агента «и ваших и наших». Я даже встречался по этому поводу с какой-то моделью, но, кажется, спугнул её. Так, за праведными трудами, пролетело лето (на языке кинематографистов это называется «подготовительный период»). Все вернулись из отпусков, но большого энтузиазма у них (за исключением Козлова!) я не почувствовал. Катя, как уже было сказано, отказалась на отказ и наотрез, пришлось на роль Хоматенды приглашать девушку Инну, которую я видел до этого один раз в жизни, но сразу почувствовал в ней актёрский, а главное – женский потенциал. И не ошибся, роль она сыграла хорошо. А Школьник раскапризничался (сценарий-то не его!). Правда, как только он вошёл во вкус роли, все капризы как рукой сняло, ибо роль главного мерзавца далась ему лучше некуда! Я даже не ожидал от него таких чудес перевоплощения!

В начале сентября начались суровые будни съёмок. Сцена, из-за которой мы волновались больше всего -«Полуобнажённая Птичка», была, как ни парадоксально, снята в первый же съёмочный день и безо всяких проблем. На роль Птички-Ласточки я пригласил миловидную, хотя и слегка неуравновешенную девушку Жанну. Актрисой Жанна оказалась никакой, но это не имело особого значения – уж больно красивым выглядел танец полуголой Птички. Самое смешное, что снимали мы его в два захода. Поначалу, должны были снимать в мастерской Козлова(Козлов сыграл у нас сумасшедшего художника, с собственными настоящими картинами, и в собственной мастерской). Но за день до съёмок Козлов сдрейфил: «а вдруг в разгар съёмки туда войдёт жена и увидит полураздетую красавицу!». Поэтому танец Птички мы снимали у меня дома (завесив угол комнаты картинами). А рисующего её художника сняли непосредственно в мастерской. Потом, при монтаже я это склеил воедино, и получился полный эффект присутствия Птички в мастерской. Магия кино, одним словом!

Второй съёмочный день был очень сложным. Мы, как водится, большой экспедицией поехали снимать сцену битвы Вульфса с Передседателем в Централ парке. Помимо самой битвы, мы сняли ещё и сцены на перроне метро, разговор в поезде, оплакивание Вульфса его секретаршей, коварного Полковника и т.д. Я даже специально одолжил ещё одну камеру, ибо одной батарейки на всё это было явно недостаточно. Кстати, Полковника сыграл мой старый друг по КВНу – Игорь Даен. Я давно приглашал его сниматься, но он никак не соглашался, а тут, посмотрел «Люди в белом» и проникся… Сыграл он колоритно, хотя и не всё у него получалось. В одном эпизоде, допустим, он должен был завыть, но у него вой не получался, в связи с чем, я выл за него за кадром. В другой сцене он должен был хрюкнуть, и тоже не сумел, поэтому за него хрюкал, притаившейся за дверью Козлов. Про Козлова надо сказать особо. Это была его первая большая роль в кино, и он с таким энтузиазмом и упоением отдался ей, что я не мог на него нарадоваться. Помимо роли, он помогал (хотя и не всегда умело) работать с другими актёрами, предоставил, как уже говорилось, свою мастерскую, и даже специально для фильма нарисовал две картины. И сыграл очень интересно, хотя и неровно.

Татьяна Григорьева, как всегда, очень серьёзно подошла к роли. Тщательно подбирала грим, помогала мне работать с актёрами и т.д. С образом своей героини – миссис Ватсман, у неё поначалу не всё ладилось – мы долго не могли придумать для неё манеру поведения. Поэтому в сцене в парке Ватсман немножко другая, нежели во всех прочих сценах. Кстати, там в парке с ней случился небольшой конфуз: снимали сцену оплакивания, снимали, как всегда в кино, маленькими кусочками, а сделав потом черновой монтаж, я увидел, что в начале сцены Ватсман БЕЗ пиджака, а в конце В… И мы с Таней не поленились через пару дней вновь поехать в Централ Парк и переснять эпизод. Заодно я там доснял и виды природы, что очень украсило эту сцену. А саму по себе драку на скале мне неожиданно очень помог ставить Школьник. Сперва боялся и не хотел, а затем так вошёл во вкус, что идеи смешных трюков, как из рога изобилия, посыпались из него.

Дальше дело у нас пошло, как по маслу. Меньше чем за месяц мы сняли три четверти фильма – сложнейший материал. Как всегда бывает в кино, что-то придумалось прямо на ходу. Познакомился я вот с девушкой Таней, и она, узнав о наших съёмках, стала уговаривать меня её задействовать. «Разденешься – сниму!», -нагло сказал я, ибо уже вошёл во вкус после съёмок Птички. Таня согласилась, и мы со Школьником быстренько придумали сцену «мазохизма», где любовница хлещет Передседателя резиновым крокодильчиком. Правда, обнажилась Таня там весьма условно…

Одним словом, спустя месяц с начала съёмок, неснятыми у нас остались только две сложнейших сцены (именно те, где требовалась массовка) – непосредственно в самом Клубе дураков. Нужно было вместительное и зловещего видп помещение, и я договорился с Ларисой Шенкер – редактором журнала “Слово\Word» о съёмках в помещении редакции (там как раз такой зловещий подвал). Но дата съёмки всё откладывалась, поскольку очередной номер журнала как раз готовили к выпуску. Так мы ждали и ждали, точнее, говоря языком кинематографистов – «находились в простое». Тёплый сентябрь сменился холодным ноябрём. Я давно окончил черновой монтаж отснятых сцен. Мы все потихоньку расслабились, и стали, грешным делом, забывать о фильме. И наконец, день съёмок первой сцены был назначен. Я принялся судорожно обзванивать звонивших мне по объявлению людей. Как уже говорилось, из всех них явился лишь один человек. Зато знакомых я собрать сумел. Съёмки – это вообще дело трудное, а съёмки сцен с большим количеством людей, костюмов и реквизита, да ещё в чужом помещении – задача едва выполнимая. У нас всё чуть не сорвалось из-за пустяка: дверь в нашу подвальную комнату была заперта, а женщины с ключом не было. От отчаяния я завлёк артистов в первую попавшуюся открытую комнату, и дал команду переодеваться. Мы даже успели снять один общий план, но тут нас из комнаты выперли, зато, к громадному счастью, объявилась женщина с ключом. И мы сняли первый эпизод в Клубе дураков. Это отняло у меня огромное количество нервов, но иначе и быть не могло! Зато, и Таня Григорьева, и Виктор Козлов, и Давид Школьник очень помогли мне справиться с массовкой. И роли свои сыграли хорошо. А Людмила Криворуцкая специально отпросилась ради съёмок с работы. Так что всё прошло очень даже удачно, не считая брака плёнки в одной сцене. И на следующий день я принялся за чистовой монтаж. Впереди оставалась съёмка финальной сцены в Клубе дураков, и мы снова принялись ждать «добра» на помещение редакции. Ещё две недели пролетели. И мы вновь собрались в редакции журнала. Лариса Шенкер вновь милостиво пустила нас туда. И даже сама подыграла нам – в одном эпизоде виден её затылок. Этот последний съёмочный день дался мне тяжелее всех прочих, за всю историю нашего кинотворчества. Да и как может быть иначе, если забесплатно собралось большое количество людей, которым было гораздо интереснее пообщаться, нежели слушать мои указания! А я извёлся. Людмиле Криворуцкой я, за плохое поведение, даже пообещал, что это её последняя работа со мной... Но, тем не менее, я снял всё, что было нужно. Не всё меня в результате удовлетворило, но, учитывая объем и масштаб снятого, и это было выше всех ожиданий.

Последующие два дня я монтировал фильм, и 26-го ноября он был полностью готов. Мы даже с ходу назначили показ на 13-е декабря.

«Клуб дураков» был снят за шестнадцать съёмочных дней (включая пересъёмки и озвучание некоторых сцен), и длится он дольше всех предыдущих – 56 минут.

1. 8 сентября – танец голой Птички.
2. 11 сентября – сцены на перроне, в метро, бой на скале.
3. 15 сентября – сцены в мастерской Художника.
4. 17 сентября – сцены дома у Вульфса и Ватсман.
5. 18 сентября - Передседатель в брокерском офисе, продолжение домашних сцен.
6. 20 сентября – Вульфс и Хоматенда гуляют по бордвоку.
7. 22 сентября – Передседатель и его любовница.
8. 23 сентября – Вульфс и Ватсман встречают на бордвоке Художника.
9. 24 сентября – Пересъёмка сцен с Ватсман в Централ Парке.
10. 27 сентября – Пересъёмка Вульфса и Хоматенды на бордвоке.
11. 28 сентября – Запись голоса за кадром Ватсман и Вульфса.
12. 1 октября – Вульфс и Ватсман подходят к Клубу дураков, где их встречает Полковник Даен.
13. 6 октября – Птичка заманивает Ватсман в Клуб дураков.
14. 10 ноября – Первая сцена в Клубе дураков.
15. 13 ноября – Съёмка титров.
16. 24 ноября – Финальная сцена в Клубе дураков.


АВТОР СЦЕНАРИЯ И РЕЖИССЁР – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ.

В РОЛЯХ:
ШАЯ ВУЛЬФС – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ
ЛОРА ВАТСМАН – ТАТЬЯНА ГРИГОРЬЕВА
ПЕРЕДСЕДАТЕЛЬ – ДАВИД ЩКОЛЬНИК
ХУДОЖНИК – ВИКТОР КОЗЛОВ
ХОМАТЕНДА – ИННА РАТМАН
МАРГО ЭСЭСАЙЕР – ЛЮДМИЛА КРИВОРУЦКАЯ
ПТИЧКА-ЛАСТОЧКА – ЖАННА АЛЛАБЕРДЫЕВА
ПОЛКОВНИК ДАЕН – ИГОРЬ ДАЕН

В эпизодах:
Т. Мусак, П. Аулов, Д. Туров, А. Якобсон, И. Патла, Е. Недув,
А. Шувалов, Л. Шенкер.

ГЛАВА 8.
ИЗ АНГЕЛОВ В ДЕМОНЫ…
(«ЧЕРТ-ТЕ ЧТО ИЛИ С БОКУ БАНТТК», 2005)

«Клуб дураков» не все зрители поняли и оценили. Но некоторые всё же и оценили и поняли. Мне особо понравился один отзыв совершенно незнакомого человека: «Да, у вас плохая аппаратура, но фильм сделан с ТАКОЙ любовью!». А жена его, по слухам, смотрит наш фильм чуть ли не каждый день и разговаривает исключительно цитатами из него. Вот оно признание!

Итак, сразу же по окончании работы над «Клубом», у нас родилась идея нового сценария. Сперва Давид Школьник предложил что-то про ад, дьявола и падшего ангела. Меня это не особо возбудило, но зато напомнило некоторые рассказы английского писателя Джона Кольера. Я перечитал его книжку и выбрал три наиболее симпатичных, на мой взгляд, рассказа: «На пол пути в ад», «Карты правду говорят» и «Дьявол, Джордж и Рози». Все три рассказа объединяла общая тема – дьявольщина, отсюда позже и возникло название «Черт –те что и с боку бантик». Так я впервые приступил к экранизации «постороннего» автора. Итак, будущий фильм включал в себя три разных сюжета, с разными персонажами(вроде «Деловых людей», снятых некогда Л.Гайдаем по новеллам О’Генри). Два сюжета – «На пол пути в ад» и «Карты правду говорят» я снимал одновременно, зимой 2005-го года, поэтому сперва расскажу об этих съёмках. «Карты правду говорят» – это история о гадалке, которая ищет богатого клиента, с целью выйти за него замуж. Однако действительность преподносит ей страшный сюрприз. Рассказ этот написан Кольером смачно, с чёрным юмором, и мне важно было сохранить авторские интонации. Поэтому герои в фильме говорят мало, в основном звучит музыка и авторские комментарии за кадром.

Сперва на роль гадалки я пригласил нашу любимую мадам Криворуцкую, которую частично простил после «Клуба дураков». Но она на репетицию не пришла и роль потеряла(суров я, однако!). В результате, гадалку Майю очень натурально воплотила Надежда Козуб(с ней мы познакомились во время съёмки массовки в «Клубе дураков»). Она подошла к роли настолько дисциплинированно и ответственно, что лучшего и желать нельзя. Она же подсказала мне взять на роль её ужасного садиста-мужа Алекса Якобсона. Якобсон снимался во многих моих фильмах, но в небольших ролях. А тут роль предстояла главная. Сперва я сомневался, зная что он иногда капризничает, а иногда вдруг очень зажимается перед камерой. Но в данном случае вновь получилось попадание «в яблочко» – никто другой не сумел бы так натурально изобразить этого выродка. Этот рассказ мы сняли ха четыре дня в трёх разных квартирах: переставляли там мебель, завешивали стены, протягивали провода, шумели, короче говоря, хозяева явно пожалели что связались с нами и вообще – родились на свет. Монтировал я его долго и мучительно из-за обилия музыки и авторских комментариев, но зато добился желаемого – во многом этот сюжет напоминает эксцентрику любимого мною Гайдая. «На пол пути в ад» рассказывает о человеке, которого бросила девушка, в связи с чем он наглотался таблеток и попал на тот свет. Но в ад не успел попасть, т.к Бес только попытался проводить его в туда, однако наш герой сумел вывернуться и вернутся на Землю.

Такую вот драматическую и даже трагическую роль главного героя - Лёвы сыграл наш стопроцентный комик Виктор Козлов. Порой ему приходилось очень трудно, ибо желание «скорчить харю» у Козлова всегда стоит на первом месте. Но я с этим боролся, как лев, и в итоге Козлов совсем неплохо справился со своей задачей. Тем более, что он тоже подходил к съёмкам очень ответственно. А вот с Бесом вновь было стопроцентное попадание. Им стал Пето Аулов, который в «Клубе дураков» сыграл Ромчика Адлермана(мы теперь так и называем Петю «Ромчиком»!). Не помешало ему даже то, что по-русски он говорит с акцентом, а читать и вовсе не умеет. А текста в его роли было не мало! Но он блестяще преодолел все трудности и лучшего Беса и желать нельзя! Ещё по сюжету требовалась коварная любовница Люсия и её новый хахаль – брокер Жоржик. Люсию я вновь предложил сыграть мадам Криворуцкой, на этот раз она даже явилась на съёмку, но роль у неё «не задалась» – ну никак не походила она на роковую женщину! И тогда я впервые решил обратиться за помощью в актёрское агентство. Обратился, и в результате заполучил Лану Гимпелеву на роль Люсии и Виктора Педтченко на роль Жоржика. Виктор – хорошо раскрученный в американском кино актёр. И, тем не менее, с удовольствием и бесплатно сыграл у меня роль, состоящую из одной фразы(правда за это я снял и озвучил показ его пантомимы). Другое дело Лана – она тоже с радостью согласилась на роль, но, как и Криворуцкая, не подходила для роковой красавицы. К тому же она очень зажатая. Особенно сложно далась ей «постельная сцена» с Педтченко и объятия с Козловым. Я даже хотел переснять её роль, взяв кого-нибудь другого, но никого не нашёл. Так что Лана осталась в фильме. Думаю, из этих строчек ясно, что мои требования к актёрам заметно возросли, как и ко всему процессу съёмки в целом.

Много в этом сюжете было сцен на улицах и в метро. Их снимать было труднее всего прежде всего из-за погоды. То выпадал снег, то шёл дождь, то ещё какая-нибудь мерзость. К тому же всё время мешали прохожие, шумели, когда не надо, машины, а из метро, где мы снимали «вход в ад» нас и вовсе «попросили»(к счастью, мы успели там снять что хотели!). Также «попросили» нас и из большого магазина, где мы снимали «адский эскалатор», поэтому нам пришлось специально ехать в Манхэттен и доснимать «адскую лестницу» там. К слову сказать, квартира Лёвы снималась в моей собственной квартире, а метро, кафе и улицы – в непосредственной близости от моего дома. Козлов даже высказался по этому поводу: сказал что мой автобиографический фильм, а стало бать, я вскоре, как и главный герой, выиграю «полтора лимона» в лотерею. Звучим заманчиво, но играть я так и не стал…

Сам я поначалу сыграл в этом сюжете роль телевизионного диктора. Но сделав черновой монтаж, посмотрел и…решил себя с роли снять(вот я какой строгий, однако!). К тому же мне вспомнился мой знакомый – настоящий диктор с канала RTVI Вадим Алейничев. Вот я и попросил его сыграть у нас… самого себя, то бишь теледиктора, что он и сделал с удовольствием, очень подняв тем самым рейтинг нашего фильма.

А тут наступила весна, и пришло время начинать работу над третьим – самым трудоёмким в постановочном плане рассказом – «Дьявол, Джордж и Рози», который мы со Школьником переименовали в «Дьявол, Роман и Джулия». Этот рассказ Кольера повествует о женоненавистнике, которого Дьявол пригласил в Ад на должность начальника по сортировке грешниц. И наш герой(мы назвали его Роман вместо Джорджа) с удовольствием наказывает женщин, покуда не встречает Джулию – девушку настолько очаровательную, что даже он влюбляется в неё. В финале Роман и Джулия убегают из Ада обратно на Землю. Вот такая романтическая история. Раньше мне никогда не приходилось снимать кино о любви (разве что «Монету из Атлантиды», да и то, там любовь не стояла во главе угла), а стало быть, надо было находить новые решения.

Женоненавистника Романа сыграл Давид Школьник – я специально не задействовал его в двух предыдущих сюжетах. Сыграл, в общем неплохо, но мог бы и намного лучше, если бы не ленился и не капризничал. Да и вообще, роль Передседателя ему переплюнуть вряд ли удастся…А вот на роль ангелоподобной Джулии я позвал студентку киноуниверситета Лесю Калинскую. Мы познакомились на съёмках её фильма(она и режиссёр и сценарист) «Воздухоплаватели», где я сыграл роль бизнесмена Дидковского. И попутно уговорил было Лесю сниматься у меня. Мы репетировали с ней, даже засняли на плёнку их дуэт со Школьником, и роль Джулии получалась смешной и симпатичной. Леся «озвучивала» её на украинском языке, что придавало образу особый шарм. Но тут всё и закончилось. Когда пришло время снимать, Леся, с головой погружённая в свои проблемы, не то чтобы отказалась, но…В общем, я понял, что надо срочно искать новую исполнительницу. И тогда я вновь позвонил в актёрское агентство и попросил мне кого-нибудь прислать. Даже пообещал заплатить 50 долларов актрисе(да, деньги не большие, но бюджет фильма и того меньше). В результате, мне прислали девушку – Натали. Как только я с ней встретился, я понял – с Джулией нам очень повезло. Дело в том, что Натали в жизни почти полностью соответствует образу Джулии, описанного Кольером. Она такая же наивная «принцесса не от мира сего». Помимо своей роли, Натали так же взяла на себя функцию гримёра. Заставила нас со Школьником закупить невероятное количество косметики. Мы только хватались за голову – наш фильм постепенно становился высокобюджетнвм…

Мне, разумеется, досталась роль Дьявола, и я купался в ней, взяв за основу образ художника К.Куксо. В самом деле, если я уже воплотил Иисуса Христа, значит надо идти дальше – к Князю тьмы… На роль капитана Харона – перевозчика грешниц с этого света на тот, я изначально пригласил Игоря Евгеньевича Даена(который в «Клубе дураков» сыграл Полковника). Но Евгенич – тип ненадёжный, и потому вместо него, в роли Харона я снял человека из киногруппы Леси – Шокана Алиханова(кстати, он же сыграл и в эпизоде в «Карты правду говорят»). Актёром Шокан оказался не особо выдающимся, но зато человеком очень приятным, и работать с ним было одно удовольствие.

С начала марта и до середины апреля мы снимали только в помещениях. Дело в том, что все «уличные» сцены я хотел снимать при тёплой погоде и цветущих деревьях. «Адский офис Романа» снимали, как в старые добрые времена, дома у Кати Грачёвой. Она вновь прониклась идеей, и даже согласилась сыграть эпизодическую роль одной из грешниц. «Тюремную камеру» снимали дома у Алекса Якобсона – уж больно соответствует его квартира «тюремным стандартам». А квартиры Романа и мадам Грудинивкер вновь снимали дома у Школьника, правда, с помощью Натали нам так удалось «загримировать» его квартиру, что родная мама не узнает… Кстати, вышеупомянутую мадам Грудинивкер сыграла-таки мадам Криворуцкая – на этот раз ей ничего не помешало. Правда, обидно слегка ей было, что вместо двух предложенных ей главных ролей, она в результате получила лишь крохотный эпизод.

Сцену гуляния в ресторане Романа и его друзей нам разрешили снять в ночном клубе «Свои люди». И мы очень за это благодарны! Кстати, одного из друзей Романа сыграл известный диск-жокей DJ Чкалов, он же написал некоторые мелодии для фильма.

И тут начались проблемы с Натали. За время съёмок она из ангела успела превратиться в сущего демона, став настолько НЕВЫНОСИМОЙ, что я снял её с роли, так и недосняв в двух последних сценах Поэтому на пароме вместо Джулии фигурирует огромный чемодан, куда её якобы спрятал Роман. Печальный опыт работы с женщинами, сделал в каком-то смысле биографичным и этот третий сюжет. Жаль только хэппи-энда, как у Колера не предвидится...Вся эта история сильно испортила ощущение радости в работе над фильмом. Тем более, что это был и самый длинный и самый сложный наш фильм. В последний месяц съёмок я дождаться не мог, когда наконец его закончу. А закончив, ощутил себя Синбадом-мореходом, вернувшимся из крайне опасного путешествия..

Так или иначе, фильм мы сняли за четыре месяца(28 съёмочных дней) и длится он 1 час 2 минуты. А в проекте уже вовсю назревала новая серьёзная работа…

«ЧЁРТ-ТЕ ЧТО ИЛИ С БОКУ БАНТИК»
По мотивам рассказов Джона Кольера

АВТОРЫ СЦЕНАРИЯ – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ, ДАВИД ШКОЛЬНИК
РЕЖИССЁР – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ
КОМПОЗИТОР – DJ. ЧКАЛОВ
ГРИМЁР – НАТАЛИЯ МИЛЛЕР

В РОЛЯХ:
ЛЁВА – ВИКТОР КОЗЛОВ
ЛЮСИЯ – ЛАНА ГИМПЕЛЕВА
БЕС – ПЁТР АУЛОВ
ЖОРЖИК – ВИКТОР ПЕДТЧЕНКО
ДИКТОР – ВАДИМ АЛЕЙНИЧЕВ
МАЙЯ – НАДЕЖДА КОЗУБ
МУЖ МАЙИ – АЛЕКС ЯКОБСОН
РОМАН – ДАВИД ШКОЛЬНИК
ДЬЯВОЛ – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ
ДЖУЛИЯ – НАТАЛИЯ МИЛЛЕР
ХАРОН – ШОКАН АЛИХАНОВ

В ЭПИЗОДАХ:
Л. Криворуцкая, А. Денисова, DJ. Чкалов, С. Кланхан, С. Трахтенберг,
А. Михлина, Тони Каплан, а также группа «Интерзона».

1. 27 января – драка супругов Хабибулиных.
2. 28 января – Диктор читает новости(в роли диктора – К. Дремлюх).
3. 4 февраля – Сцены с Люсией и Жоржиком.
4. 8 февраля – Лёву подкарауливает Бес.
5. 10 февраля – Майя начинает карьеру гадалки.
6. 14 февраля – Виды манхэттенских небоскрёбов, «Полёт сквозь тьму».
7. 15 февраля – Лёва и Бес в кафе, погоня Беса за Лёвой.
8. 16 февраля – Майя знакомится и начинает жить с Мужем.
9. 21 февраля – Муж душит Майю.
10. 28 февраля – Лёва в своей квартире.
11. 4 марта – Люсия приходит к Лёве.
12. 7 марта – Бес тащит Жоржика в ад.
13. 12 марта - Харон и Роман в офисе, Дьявол и Роман в офисе.
14. 17 марта – Диктор читает новости(в роли Диктора – В. Алейничев).
15. 18 марта – Пересъёмка «лестницы в ад».
16. 19 марта – Появление Джулии. Роман говорит по телефону с Дьяволом.
17. 21 марта – Джулия в тюремной камере.
18. 23 марта – Знакомство Романа с Дьяволом. Сцена в лифте.
19. 26 марта – Роман и Джулия оказываются в постели мадам Грудинивкер. Досъёмка сцены в лифте.
20. 2 апреля – Застолье и танец Романа с Джулией.
21. 9 апреля – Роман с друзьями гуляет в ресторане.
22. 13 апреля - Роман и Дьявол беседуют на набережной.
23. 18 апреля – Роман и Дьявол оказываются в аду.
24. 19 апреля – Съёмка титров.
25. 21 апреля – Роман и Дьявол идут по ночной улице.
26. 26 апреля – Дьявол у себя в замке говорит по телефону.
27. 7 мая – Парад женщин перед Романом.
28. 14 мая – Сцены на пароме.

ГЛАВА 9
TOO MUCH PROBLEMA BAD!
(«МАЛЫШКА И КАРЛСМАН, КОТОРЫЙ ЖИВЁТ НА КРЫШЕ», 2005)

Да, работа намечалась, хотя, как мне тогда казалось, не особо серьёзная. Дело в том что я так устал на предыдущем фильме, что решил больше над собой не издеваться и снять что-нибудь простенькое дабы и отдохнуть, и наслаждение получить. О, как я был наивен! Правильно написала в своей книге А.Сурикова: «Лёгких «кин» не бывает», и я сполна в этом убедился. А началось всё опять с дуракаваляния. Как-то мы со Школьником шутили на тему Карлсона, переделали его в Карлсмана, и думали что можно бы сделать о нём смешную историю. А потом Школьник вновь уехал в летний отпуск, а я остался с идеей тэт-а-тэт. 19 июня – роковой день, т.к. именно в этот день я накропал первые сценарные наброски. Дальше – больше, и вскоре какое-то подобие сценария возникло на свет божий.. Тут не вышло так легко, как с «Клубом дураков», и сценарий доделывался мною вновь и вновь, а когда Школьник вернулся, он его тоже существенно доработал.

В основу я взял знаменитую сказку Астрид Линдгрен, только Малыша заменил Малышкой(так эротичнее!), и вместо дружбы закрутил им любовь. А вместо воров придумал порномафию, возглавляемую отцом Малышки(позже мы его переделали в отчима). Дело в том, что в каждом моём фильме я сталкивался с одной проблемой: стоило мне пригласить кого-то в наше кинопроизводство(особенно девушек), как у них первой мыслью было: «Не порнуха ли это?». Это очень мешает и у меня даже выработался некий комплекс по этому поводу. Я так от этого устал, что решил…снять об этом фильм. Надо ли говорить, что теперь вопрос «Не порнуха ли?» задавался ещё чаще. Но у меня фильм готовился «про ЭТО, но без ЭТОГО САМОГО» - там есть только одна сцена с «обнажёнкой», но об этом позже.

Как всегда было неясно с главными героями – Карлсманом и Малышкой. Карлсмана хотел было играть господин Якобсон, но у него персонаж получался зловещим. Влюбиться в него было бы сложновато, зато легко можно было б начать заикаться. И я вновь сам решил сыграть главного героя, тем более что голос Ливанова я хорошо освоил ещё на «Клубе дураков». С героиней, как всегда, трудностей было больше. Я долго искал её через актёрские агентства, и в конце концов нашёл некую Марину – девушку неброской внешности и ещё более неброских способностей. Но зато щедро раздающую обещания. У меня осталась видеозапись нашей с ней репетиции, и когда я смотрю её, то думаю: Господи, какое счастье что она не сдержала ни одного обещания и с дистанции сошла. Фильм был бы загублен! А как снимать без главной героини? А где её взять? Но тут подсуетился господин Якобсон и порекомендовал мне ещё одну Марину, притом, гораздо более подходящую. Сперва она мне вообще понравилась: и внешность ничего(не красавица, но что-то есть), и актёрский талант, и над ролью думает. Только одно меня напугало: эта Марина номер два жила в доме, что как раз напротив дома Натали, той самой, что я с большим успехом выгнал из прошлого фильма. А вдруг это знак с выше? – думал я, и, как вскоре выяснилось, был в чём-то прав… А тут добрый ангел Якобсон вновь подсуетился и предложил на роль Карлсмана своего знакомого - музыканта Эда Питта. Я уже свыкся с мыслью что буду играть сам, но понимал, как это будет нелегко. Роль большая, значит камера всё время в чужих руках. Карлсман у нас не летал, а исчезал и появлялся, а это требует от оператора определённого умения. Да ещё и грим сложный – накладной живот, парик, нос, очки. А на дворе, между прочим, жара. И Я ВПЕРВЫЕ СНЯЛ СЕБЯ С ГЛАВНОЙ РОЛИ!!! И отдал её Эду. И, надо сказать, не пожалел. Играл Эд неплохо, да ещё и на машине нас возил(а это немаловажно с камерой, реквизитом, штативом и т.д.), да ещё и музыку к фильму написал(три мелодии за пять минут на моих глазах). Короче с Карлсманом всё утряслось лучше некуда. А остальные герои у меня были. Школьник сыграл(и очень здорово)коварного отчима Малышки, который одновременно босс порномафии. Мать Малышки сыграла наша боевая подруга Людмила Криворуцкая. Злую бонну фрау Бакс – Надежда Козуб, с которой мы подружились после прошлого фильма. Ну и, конечно, Виктор Козлов не остался в стороне – он был самым моим ярым сподвижником, всё мечтал повторить кайф «Клуба дураков». В этот раз кайфа, правда, не вышло, но Козлов очень убедительно сыграл Федю – порноактёра и гангстера. Так что другая его мечта – сняться в эротической сцене всё же осуществилась. А его напарника – «гангстера-интеллигента» Рудика воплотил наш любимец – гражданин Якобсон. А вот сам я в этом фильме не играл, как ни трудно в это поверить. Точнее, сыграл один малюсенький эпизод – парня, который целуется с Малышкой и крадёт у ней кошелёк. Целовались не по правде, так что большого творческого удовлетворения я от роли не получил.

Итак, все актёры были найдены и мы начали снимать.

Не было только одной героини – Агнессы - девушки, которую дурманят гангстеры, пытаясь заставить её подписать контракт для участия в порнухе. С этой Агнессой у меня была самая большая «problema bad». И через агентства я её искал, и через газеты, и через знакомых. Настоящие кастинги в библиотеке проводил. И всё напрасно. Только нервы зря трепал на многих из, извиняюсь, претенденток.. Но тут опять спас случай. Я, кстати, с самого первого своего фильма в такие случаи верю. Они всегда спасают, ВСЕГДА. Как будто есть какая-то высшая сила, которая сама решает кого снимать, в какой роли, в какой день, в каком помещении и т.д. И это всегда получается лучшим вариантом. Так и с Агнессой. Я вспомнил о своей старой знакомой по КВНу Лене Константинович(Дульсинее)– прекрасной актрисе и очень интересной девушке, раздобыл её телефон и, с дрожью в голосе предложил роль. И вот, БИНГО. Притом полное! Она не только роль классно сыграла(пожалуй, это стало лучшей сценой фильма), но и дала мне свой клип, снятый её мужем, и я кусочек этого клипа вставил в фильм, благодаря чему история с Агнессой получила логическое завершение. Вот как оно бывает!

Без всяких проблем, а наоборот, с дивидендом, получилась самая рискованная сцена фильма – эротическая. По сюжету герой Козлова – Федя лежит в кровати с почти полностью голой девушкой, Рудик их снимает на камеру, а герой Школьника руководит съёмкой. Порностудия, одним словом. Рискованно обращаться к девушкам с таким предложением? Ещё как! Но проблем не возникло. На кастинг ко мне пришли две сестры – Роза и Саша. Я их пробовал поочередно на роли Малышки и Агнессы(тогда ещё не было ни той, ни другой), но ничего путного не получалось. Таланта у девочек не было. Зато внешность была! И если их раздеть и положить с Козловым…Кто сказал, что с ним обязательно должна лежать ОДНА девушка? Пускай лежат две, так будет даже больше похоже на порносъёмки. И так оно и вышло. Это был наш самый первый съемочный день. И, без сомнения, самый приятный и запомнившийся. Я накануне очень боялся что девушки передумают, поэтому мы им даже сообща заплатили. И, слава Аллаху, здесь всё прошло как и задумывалось, даже лучше.

Проблемы начались позже. И главная из них – Малышка. Точнее, к Малышке-то как раз у меня претензий нет, её Марина сыграла очень хорошо. А вот к самой Марине… Как сказал Козлов, едва увидев милую девушку: «У неё аура плохая, не наша она!». И правда, «не наша». Крайне ленивая, эгоистичная, нахальная ПРОТИВНАЯ ДЕВКА! Особенно меня злило то, что он пыталась руководить съёмками. И очень обижалась что ей, девочке с курсов логопедов, не дают покомандовать съёмками МОЕГО фильма.. Где-то к середине съёмок я всерьёз стал подумывать о том, чтобы повторить подвиг с Натали и послать Мариночку вслед за ней. Но не вышло. Роль Малышки большая, ни одна сцена без неё не обходится. И я стиснул зубы и терпел, зарекшись на будущее – никогда не давать девушкам больших ролей. Тем более что и с остальными хлопот хватало. Козлов вечно валяет дурака(на съёмках, например, подбежал на четвереньках и укусил меня за ногу, собака!), Криворуцкая кричит что хочет жрать, Карлсман хохочет истерически, а Якобсон ноет и ленится. Особо сложным стал последний день съёмок, когда снимали кульминацию сюжета – появление привидения в виде Крюгера в доме Отчима. В тот же день сняли как фрау Бакс набрасывается на Федю и пытается его насиловать(о, как весело было всем, кроме меня!). В тот же день мы с Мариночкой перестали разговаривать(надеюсь, навсегда!). В тот же день я чудом избежал инфаркта от всего и от всех.

Вообще, я был крайне наивен, полагая снять «лёгкое кино». Ни один из моих прежних фильмов не доставил мне столько душевных и физических мук. Прошли те беззаботные времена, когда я приходил на съёмки с одной лишь камерой. Теперь у нас и камеры две, и штатив(подарок Криворуцкой), и лампы, и реквизит, реквизит… И все это приходится волочить на себе, как верблюду, вот разве что Карлсман на машине подбросит. А на кого надеяться? На Малышку? Фиг! Она ни колеты вовремя не купила(пришлось нам бежать), ни простыню белую не достала(пришлось мне доставать), а только и знала что красоваться перед камерой в разных нарядах.

А вдобавок ко всему я на этих съёмках заболел, притом так, как не болел давно. Две недели с температурой и жутким кашлем. А ведь всё равно «стонал, но снимал». А каким мучительным был монтаж! Нет, это лучше не вспоминать! Хотя теперь, когда всё уже позади, я вижу и положительные моменты. Например, фильм мы сняли в рекордные сроки – за полтора месяца. Ни разу не было отмена или переноса съёмки. Было много удач(например сцены с Агнессой и с этими двумя девочками). А ещё девочка на детской площадке замечательно прыгала на скакалке и записала мне песенку. Неудачных ролей не было, хотя, скажем, Надя могла бы и лучше сыграть фрау Бакс, если бы не бешенная гонка каждой съёмки(ещё бы, ведь на другой день в ту же квартиру вряд ли пустят!). Эх, чего там, все неприятности со временем забудутся, а всё хорошее навеки останется запечатлено на плёнке! (вот как я красиво сказал: «навеки останется запечатлено»!).

«МАЛЫШКА И КАРЛСМАН, КОТОРЫЙ ЖИВЁТ НА КРЫШЕ»
ПРОДОЛЖИТЕЛЬНОСТЬ - 42 МИНУТЫ
АВТОРЫ СЦЕНАРИЯ – К. ДРЕМЛЮХ, Д. ШКОЛЬНИК
РЕЖИССЁР – КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ

В РОЛЯХ:
МАЛЫШКА – МАРИНА ЦИФРИНОВИЧ
КАРЛСМАН – ЭДУАРД ПИТТ
ДЯДЯ МОТЯ – ДАВИД ШКОЛЬНИК
МАТЬ – ЛЮДМИЛА КРИВОРУЦКАЯ
ФРАУ БАКС – НАДЕЖДА КОЗУБ
ФЕДЯ – ВИКТОР КОЗЛОВ
РУДИК – АЛЕКС ЯКОБСОН
АГНЕССА – ЕЛЕНА КОНСТАНТИНОВИЧ

В ЭПИЗОДАХ:
Р. Ким, А. Ким, К.Дремлюх, Е. Грачёва, Алина Круговых.

1. 18 августа – Сцена в порностудии.
2. 22 августа – Виды Манхеттена сверху
3. 6 сентября – Дети прыгают на скакалке
4. 10 сентября – Поцелуй Малышки, Малышка и родители
5. 14 сентября – Карлсман дома у Малышки
6. 17 сентября – Малышка и Карлсман на крыше
7. 23 сентября – Агнесса и жулики
8. 28 сентября – Карлсман дома у Малышки – досъёмки
9. 30 сентября – Поминки Отчима, сцены с фрау Бакс
10. 2 октября – Съёмки титров
11. 5 октября –Привидение у отчима, жулики и фрау Бакс


NEW!!!! Смотрите фильм "Малышка
и Карлсман" в формате WMV (170 мег)
http://www.videofacility.com/video/Karlsman.wmv

ГЛАВА 10
КОМПЬЮТЕРНЫЕ ИГРЫ
(ЭКСТЕРМИНАТОР ИЛИ ССУДНЫЙ ДЕНЬ", 2006)

Нет, это не опечатка, слово "ссудный" в названии нашего очередного фильма пишется именно так - через два "с", происходя от слова "ссуда". Но вернемся чуть-чуть назад. Бешенный темп и нервотрёпка во время съёмок "Карлсмана" сделали своё чёрное дело. Я даже думал что в подобные авантюры больше влазить не буду, до тех пор, пока хотя бы не получу минимальный бюджет(откуда?). Но труды не прошли даром - успех фильма был для нашей киностудии доселе невиданным. Мы сделали несколько показов, затем поставили "Карлсмана" в интернет, откуда, по слухам, его "скачало" немалое количество народа, а на Эда и Марину стали смотреть, как на кинозвёзд. Стало ясно, что к нам начинают относиться серьёзно - как к настоящей киностудии, и с нетерпением ждут от нас новых побед. Мы и сами стали относиться к себе иначе. Раз уж мы - настоящая киностудия, а не просто кучка сумасшедших с видеокамерой, то стало быть, надо официально зарегистрироваться, сделать визитные карточки, потихоньку покупать хорошую аппаратуру, находить профессиональных актёров и т.д и т.п. К слову сказать, в эти дни мы поменяли одну букву в названии нашей студии. Раньше мы назывались "Brighton Beach & Son", а теперь стали именоваться "Brighton Beach & Sun". Всего одна буква, а насколько весомее и красивее стало название!

Теперь уже не было недостатка в желающих сниматься в новом фильме, более того, вся моя "старая гвардия" рвалась в бой. И тогда я сдался. Чуть-чуть передохнул и с новыми силами стал обдумывать возможные варианты сценария. Идея ударила внезапно, как молния. ТЕРМИНАТОР! Почему бы не сделать пародию на знаменитую трилогию? Ведь если на нашего Козлова надеть кожаную куртку и тёмный очки - это будет точная копия Шварценеггера. Только, для прикола, мы сделаем его не терминатором, а ЭКСТЕРМИНАТОРОМ, пускай себе ходит по Бруклину и травит тараканов.

Единственный небольшой недостаток нового замысла заключался в том, что все три "Терминатора" построены на компьютерных эффектах и автомобильных погонях. А как нам это сделать? Частично мы со Школьником вышли из положения, написав пародию не столько на "Терминатора", сколько на сам жанр боевика, со всеми его штампами и клише. Ко всему этому мы добавили пародию на нашу бруклинскую реальность и сценарий "заиграл". А погони и компьютерные эффекты у нас тоже появились, но об этом скажу чуть позже.

Итак, о чём же задумывался новый блокбастер? Некая девушка - Сара Кондор вызывает к себе экстерминатора, дабы он избавил её от гигантского таракана(в роли таракана снялся пластмассовый таракан, который уже снимался в "Малышке и Карлсмане" и тоже стал звездой). И у Сары с экстерминатором возникает большое и светлое чувство, даже несмотря на то, что последний является как бы киборгом. А в это время её отвергнутый любовник - Кеша решает отмстить бывшей пассии и обращается к крутому компьютерному боссу по кличке "Таракан", дескать, Сара и Экстерминатор хотят под прикрытием травли тараканов уничтожить его. Сперва "Таракан" пытается "заказать" Экстерминатора, подсылая к нему киборгов-убийц, а затем добирается и до Сары. В итоге, разумеется, наши побеждают.

Как уже говорилось, Козлов идеально подошёл на роль "дублёра Шварценеггера". Радовало то, что он очень серьёзно к ней отнёсся - читал и перечитывал по много раз сценарий, отрабатывал походку и манеру говорить и т.д. Ему, конечно, было сложно играть такую большую роль, и иногда он начинал хныкать, мол, холодно на улице(затем, правда, стало жарко), времени свободного не так много, а тут ещё и роль серьёзная - покривляться не дают.. Но всё же, результат получился великолепным!

Ещё интереснее сложилось с главной героиней - Сарой Кондор. Я хорошо помнил все проблемы, связанные с прежними главными героинями, поэтому в этот раз был осторожен. Во-первых, я написал роль Сары так, чтобы съёмки не заняли больше трёх дней(за это время девушки ещё не успевают скурвится!), а во-вторых, решил брать только профессиональную актрису. Одна такая актриса на примете была - Снежана Чернова, с которой мы вместе снялись в одном малобюджетном фильме. Я ещё раньше приглашал её на роль Малышки, но в тот раз она отказалась - занята, мол. Поэтому теперь я поступил хитрее - сразу пообещал что заплатим(не много, но всё-таки!) и приманка сработала - Снежана дала согласие, хотя в голосе её явно звучало большое сомнение. Поначалу нам было нелегко договориться. Серьёзная, вдумчивая и суперпрофессиональная актриса, Снежана попросту "не врубалась" в нашу стилистику дуракаваляния. К тому же она и "Терминаторов" не смотрела, и Бруклина совсем не знала, поэтому наш сценарий казался ей сущим бредом. Помню, на первой читке мы с ней были на волосок от того, чтобы послать друг друга подальше. К счастью помог Козлов, один из уникальных талантов которого - объединять между собой абсолютно разных людей. И Снежана "оттаяла" - вошла во вкус роли и сыграла её блестяще, а для нас стала "своим парнем".

Труднее всего было найти актёра на роль Кеши - вероломного любовника Сары. Роль большая и довольно многоплановая, так что тут кого попало не возьмёшь. После долгих поисков, я остановился на Жене(Юджине П.) - забавном таком пареньке, которому очень понравился наш "Карлсман" и он был рад сниматься у нас, несмотря на свою бешенную занятость на работе. Эта его занятость, кстати, обошлась мне многими килограммами нервов, но об этом чуть позже. А что касается его актёрских качеств, то они, с одной стороны, не были особо выдающимися(рядом со Снежаной он смотрелся весьма блёкло), но сказать что он не справился с ролью тоже нельзя. Старался парень, хотя и сложно было ему объяснить в чём разница между съёмками блокбастера и обычной дружеской тусовкой.

А ещё у нас снялась лилипутка, точнее - очень маленького роста девушка. Её привела ко мне Криворуцкая - -вот, мол, знакомьтесь - Вика, танцует в Карнеги-Холле и хочет сняться у нас в кино. Каково же было моё удивление, когда чуть позже я узнал, что Вика танцует отнюдь не в Карнеги-Холле, и не что-нибудь, а …стриптиз… Недолго думая, я написал для неё роль секретарши, которая танцует стриптиз перед своим боссом. Вике так это всё понравилось, что она загорелась идеей снять другое кино, уже гораздо более откровенное.

Вообще, я убедился в том, что нет абсолютно никаких проблем уговорить девушек сниматься в эротических сценах. Некоторых(например Криворуцкую) приходится даже уговаривать этого не делать. Вот доказательство - в "Экстерминаторе" у меня снялись три девушки, и все три сами настояли на некоторой "обнажёнке". Ну, про Вику я всё ясно, а вот Снежана, допустим, читая сценарий поинтересовалась, был ли секс у её героини с Экстерминатором, и, если нет, то почему в конце он несётся её спасать. Я и сам об этом думал, просто боялся спугнуть нашу дебютантку, но раз такое дело, написал для них эротическую(кстати, весьма целомудренную)сцену. Ну а третья наша красавица - Дульсинея, должна была петь и танцевать в купальнике(пародировалась сцена соблазнения из "Бриллиантовой руки"), но тут её муж(!) всерьёз заявил, что если она не скинет лифчик, он в нашем кино участвовать не будет. А чем чёрт не шутит, подумал я, ведь в той же "Бриллиантовой руке" роковая блондинка теряла лифчик, а мы чем хуже? Так мы и скинули лифчик с Дульсинеи, хотя она и стояла к камере спиной и всё вновь вышло крайне целомудренно…

И ещё об одном дебютанте стоит сказать особо. Слава Шульман, как выяснилось, давно следил за моим творчеством, притом не только в кино, и на показе "Карлсмана" изъявил горячее желание участвовать в следующем проекте. Желание его я удовлетворил - дал ему маленькую роль ассистента моего героя(кстати, сам я сыграл как раз главного злодея по кличке "Таракан", используя характерную манеру Жириновского). Так вот, в процессе съёмок Слава тоже был моим ассистентом, правда тут его роль стала отнюдь не маленькой. Я никогда ещё не встречал человека, так искренне и так рьяно готового помогать везде и во всём. Пожалуй, встречал только в сказке про Аладдина и доброго Джина. Ко всему прочему, кульминационную сцену пленения Сары мы сняли за кулисами актового зала Бруклин-колледжа, исключительно благодаря помощи и участию Славы.

Между прочим, несколько мелодий нам вновь записал Эд Питт, теперь он, правда, снялся у нас не в главной роли, а в эпизодической, но всё равно. Он же сделал гитарный вариант аранжировки песни для Дульсинеи.

Если уж говорить о любимой Дульсинеи, которую после роли Агнессы в предыдущем фильме мы все боготворили, то для неё я написал большую роль злой роботихи XXI, да ещё и с музыкальным клипом и песней в придачу. И дорогая Дульсинея в благодарность чуть не загубила мне фильм в самом зародыше съёмочного периода.. Дело в том, что мы начали снимать в январе, а в январе, как правило, бывает довольно холодно. Особенно вечерами и особенно на улице. И надо же такому случиться, что первые же съёмки с участием Дульсинеи в роли XXI и гражданина Якубсона(он, как всегда, играл маньяка)проходили именно на вечерних улицах. При этом Якубсон был в куртке на голое тело, а Дульсинея в лёгком кожаном костюмчике. Кое-как мы сняли их сцены, но когда я дома просмотрел отснятое, мною овладело уныние и творческое неудовлетворение. И решил я - надо потратить ещё один вечер, но доснять и переснять. Сказано-сделано. А тот второй вечер оказался ещё холоднее первого. И в результате актёры(особенно Дульсинея)взбунтовались и прервали съёмку в самой что ни на есть начальной фазе.. Н-да, таково в моей практике ещё не бывало. В тот же вечер я объявил Якубсону что студия в его услугах больше не нуждается, а что делать с Дульсинеей пока не знал - решил отложить её сцены на самый конец съёмок. А тут подкралась и новая беда - назначили съёмку домашних сцен с участием Жени и Снежаны, и в последний момент Женю срочно вызвали на работу. Съёмку пришлось отменять. Всё бы ничего, но Снежана ради этой съёмки ОТПРОСИЛАСЬ уже со своей основной работы, и я очень боялся, как бы она не послала нас всех за такие отмены. Короче говоря, фильм, не успев начаться, разваливался на глазах. И, чего скрывать, были у меня такие мысли, что, дескать, ну его на фиг, зачем себе здоровье портить? Но я себя переборол, и дальше всё пошло более-менее гладко. Случались, порой переносы съёмок, особенно с Женей из-за его проклятой работы, но в целом дело двигалось плавно. Теперь не было того бешенного темпа, который мы взяли во время съёмок "Карлсмана", поэтому и процесс не был таким уж изнурительным. Хотя поводов для порчи крови все равно оказалось предостаточно. И главный их источник - муж Дульсинеи Дима, по кличке "Моряк", владелец одноименной видеостудии. Дело в том, что я сперва обратился к нему за помощью в качестве оператора( у него почти профессиональная камера), а затем он сам вызвался делать нам компьютерные спецэффекты, раз уж наш фильм - пародия на научную фантастику. Он же предложил нам сделать сцену автомобильной погони, используя свою же машину, притом тоже со спецэффектами. И, вдобавок, сам сыграл маленькую роль злого терминатора Т-7/40. В общем, большое место занял он в нашем фильме. И всё бы было замечательно, если бы не одно НО. Дело в том, что Дима-Моряк - существо крайне скандальное, самовлюблённое и непредсказуемое. В прошлом оно(существо)играло в КВН, притом по очереди в составе всех существующих в Нью-Йорке команд, поскольку ни с одной не сумело ужиться. По той же причине оно сменило великое множество рабочих мест и профессий, пока не убедилось, что вольготнее всего иметь собственную видеостудию и ни от кого не зависеть. Но нам-то приходилось зависеть от него! И постоянно терпеть мерзкое, хамское и высокомерное отношение как к нам самим, так и к нашей студии. Мне трудно объективно судить чего в результате нашего сотрудничества было больше - пользы или вреда, но я лишний раз убедился в том, что у каждой "халявы" тоже есть своя цена, и платить приходиться обязательно - если не деньгами, то нервами и утраченным хорошим настроением.

Между прочим, господина Якубсона я великодушно взял назад. Он сам слёзным голосом умолял пощадить и дать ему второй шанс. А я, судя по всему, режиссёр строгий, но справедливый К Дульсинее, например, вообще не применил никаких репрессий, и закончили работу мы с ней в хороших отношениях. Смешно, но проклятую сцену с маньяком мы доснимали и переснимали ещё раз - уже в апреле, чудесным тёплым вечером. Надеюсь что зрители не заметят, что одна и та же короткая сцена снята урывками в разные дни и даже в разные времена года. В кино так бывает…

"Экстерминатора" мы снимали аж четырьмя(!) камерами: моей, Школьника, огромной и почти профессиональной камерой Димы, и ещё одну маленькую одолжил нам Евгенич. А ещё я, наконец, приобрёл хороший штатив, что тоже не повредило общему уровню. Профессионалы, блин! А какие в фильме удачные находки! Чего стоит, скажем, один проход Экстерминатора по Брайтону, где он встречает разных комически-карикатурных персонажей. Эту сцену мы придумывали втроём - я, Козлов и писатель-сатирик Аркадий Азло, который после просмотра "Карлсмана" стал самым ярым нашим поклонником. А сцены в офисе "Таракана"! Их мы снимали в настоящем крутом офисе в Манхэттене, который принадлежит моему старому знакомому бизнесмену - Иосифу Тохадзе. Иосиф был настолько добр, что даже дал нам ключи от своего офиса, чтобы мы спокойно могли доснять что нам надо и сколько нам надо. Мало того, он подарил нам профессорскую мантию и шапочку, в которой снялся Школьник, изображая безумного изобретателя дядю Мишу. Эх, как жаль что такое отношение встречается крайне редко!

А сцена с Вадимом Алейничевым - известным диктором русского ТВ, который вновь снялся у нас в роли самого себя. Классная получилась сцена. Да и весь фильм классный! Надо бы теперь "раскрутить" его по полной программе!




Думается теперь, когда юбилейный десятый фильм окончен, можно подвести некоторый итоги. Мы не зря теряли время все пять лет нашего существования. Студия "Brighton Beach & Sun" прошла громадный путь от чисто любительской к (без пяти минут) профессиональной. Каждый из наших десяти фильмов был(тьфу-тьфу)во всех смыслах выше предыдущих. Мы не сняли ни одного фильма, за который было бы стыдно(исключая техническую сторону), мы дали возможность реализовать себя в кинематографе многим, как любителям, так и профессионалам. В конце концов, мы - единственная студия, которая показывает жизнь нашей эмиграции изнутри и в комическом свете, а не только как "гнездо русской мафии". Короче говоря, мы делаем большое и хорошее дело, несмотря на огромное количество скептиков и снобов, которые отравляют нам жизнь. И останавливаться на достигнутом мы не собираемся! Вперёд, к новым вершинам, и ДА ЗДРАВСТВУЕТ "BRIGHTON BEACH & SUN"!!!


"ЭКСТЕРМИНАТОР ИЛИ ССУДНЫЙ ДЕНЬ"
АВТОРЫ СЦЕНАРИЯ - К. ДРЕМЛЮХ, Д. ШКОЛЬНИК
РЕЖИССЁР - К. ДРЕМЛЮХ
СПЕЦЭФФЕКТЫ - МОРЯК
МУЗЫКА - ЭДУАРД ПИТТ


В РОЛЯХ:
САРА КОНДОР - СНЕЖАНА ЧЕРНОВА
ЭКСТЕРМИНАТОР - ВИКТОР КОЗЛОВ
"ТАРАКАН" - КИРИЛЛ ДРЕМЛЮХ
КЕША - ЮДЖИН П.
XXI - ЕЛЕНА КОНСТАНТИНОВИЧ
ДЯДЯ МИША - ДАВИД ШКОЛЬНИК
СЕКРЕТАРША - ВИКТОРИЯ МЕБЛИНА
ТЕЛЕРЕПОРТЁР - ВАДИМ АЛЕЙНИЧЕВ
Т-7/40 - МОРЯК
1-ЫЙ АССИСТЕНТ - ВЯЧЕСЛАВ ШУЛЬМАН
2-ОЙ АССИСТЕНТ - ЭДУАРД ПИТТ
МАНЬЯК _ АЛЕКС ЯКУБСОН


В эпизодах:
Л. Криворуцкая, О. Некрасова, А. Азло, И. Азло

Фильм снят за 18 съёмочных дней
1. 8 января - Ночное шоссе.
2. 21 января - XXI натыкается на маньяка.
3. 25 января - досъёмка сцены маньяка и XXI/
4. 30 января - Кеша в офисе "Таракана"
5. 5 февраля - Стриптиз секретарши, "Таракан" беседует со 2-ым ассистентом.
6. 6 февраля - "Таракан" и 1-ый ассистент в офисе, досъёмка офисных сцен с Кешей и секретаршей.
7. 8 февраля. - Кеша дома у Сары, Кеша тащит Сару в машину.
8. 11 февраля - Экстерминатор дома у Сары.
9. 15 февраля - Телерепортёр берёт интервью у "Таракана", Экстерминатор у себя дома.
10. 27 февраля - Сара в плену у "Таракана" и дяди Миши. Экстерминатор её спасает.
11. 12 марта - Бой Экстерминатора с Т-7/40
12. 17 марта - Экстерминатор дома у XXU.
13. 25 марта - Проход Экстерминатора по Брайтону, находит дом Сары. Кеша смотрит по ТВ интервью с "Тараканом".
14. 29 марта - Досъёмка сцены на Брайтоне.
15. 1 апреля - Погоня Экстерминатора за похитителями Сары. Досъёмка брайтонской сцены.
16. 12 апреля. Превращение "старой" XXI в "молодую", XXI приходит к "Таракану" и гибнет от сока.
17. 13 апреля - Экстерминатор встречает в супермаркете XXI, она просит его о помощи.
18. 19 апреля - пересъёмка сцены Маньяка и XXI.

ГЛАВА 3

"ВИЯ"

ГЛАВА 4

"ТАЙНА ТРЁХ ГРИН-КАРТ"

ГЛАВА 5

ВСЕГО ПОМАЛЕНЬКУ

ГЛАВА 6

"БЕРМУДСКИЙ ВОР"

ГЛАВА 7

"БЕЗУСЛОВНЫЙ РЕФЛЕКС"

ГЛАВА 8

"МАЙСКАЯ РОЗА - ЭМБЛЕМА ПЕЧАЛИ"

Глава 2

«ЗАКЛЯТИЕ ПЛЕМЕНИ ХРЮ»

Глава 3

«ВЕСЁЛЫЙ КУСВАЙТЕР»

Глава 4

ШЕРШЕ OR NOT ШЕРШЕ